《攻壳机动队》解说文案_《攻壳机动队》：普世的美国文化再一次取得了“伟大的胜利”

《攻壳机动队》解说文案_《攻壳机动队》：普世的美国文化再一次取得了“伟大的胜利”
美国| 印度| 中国香港| 中国动作/剧情/科幻电影《攻壳机动队》，于2017年上映，由鲁伯特·山德斯导演，士郎正宗 WilliamWheeler 编剧，影片讲述了背景设置在未来社会，讲述了在未来的日本，全世界被庞大信息网络连为一体，人类的各种组织器官均可被人造化。生化人、仿生人、人类共存在地球上，单凭肉眼无法识别。为了应对日益增多的犯罪活动，“攻壳机动队”应运而生，斯嘉丽•约翰逊饰演的草薙素子就是该组织的队长。。
［装逼］大概是除了我姑且认定都是因为真正看懂并享受押井守对于科幻语境下的哲学思考而推崇攻壳的小圈子外的绝大部分观众对于这部曾力挽狂澜并推动日本动画在上世纪九十年代复兴的经典科幻电影时的想法，但你不得不承认押井守赋予作品成人化思想内核与继承了《银翼杀手》塞伯朋克风并与东瀛审美有机融合而形成的冷峻华丽的未来世界都使得它成为了日本在科幻作品界如何也绕不过的一座里程碑，若是没有くさなぎもとこ对沃卓斯基兄弟（那时还不是姐妹）的启发，《黑客帝国》面临的命运可不是仅仅推迟几年这么简单。 然而当这个被称为日本三大动画神作之一的故事被好莱坞花了大价钱买下了版权的时候，包括国内的原著粉基本是一片哀嚎，心情其实是和国内公司财大气粗的收购好莱坞还强行捏造剧情插入中国神演员时是一样的。虽然在形式上还是有区别的，好莱坞的软化往往针对的是内核，虽然不生硬但总令人在回味时感到不对劲。这还算好了，你还记得《钢铁之躯》靠几分钟就能在还原度上完爆的狗屁米国《龙珠》吗？还记得大卫·博维斯搞出的那个窃走了“阿童木”之名的赤膊男孩儿吗？哇哦 对于漫改作品而言，次元的转换意味着画面与人物刻画的还原，以及对于原著核心的把控以及载体故事的取舍，和游戏改编相比这块儿山芋的烫手程度有过之而无不及。对于首次真人化，对受众的定位左右了取舍的方向，对好莱坞而言如何处理文化内核中的异质成分更是一大难题，作为希望将作品推而广之的翻译官米国无疑是公认的［教科书］。显然《攻壳机动队》是又一部美国翻译公式之下的电影，这一点所有观众都不该抱有更多期待。然而这种在原创作品中作为科普性质的做法放在《攻壳机动队》这种高代表性的作品身上又怎么能不让人失望呢。 鲁伯特·山德斯在《白雪公主与猎人》与猎人里表现出的优缺点在这一次都被进一步放大，在视觉方面对于《攻壳机动队》绝对是件好事，华丽的未来世界是本片的最大看点之一。提起这个系列大多都在说95年版精明的对话与其中的哲学思辨，然而为什么浮现在脑海中的第一个名字是押井守而不是原著漫画作者士郎正宗，因为押井守给出的精美画面为影片做出了极大的贡献。山德斯在电影版中的视觉艺术造诣如同是把《超能陆战队》结合到了以《全面回忆》、《银翼杀手》为代表的未来城市之中。 赛博朋克的风格多少带有些反乌托邦的色彩，虽然人类迎来了科技更加先机的未来，但并不意味着人类世界就没有新的危机了，恰恰相反，在科幻风浓郁的摩天大厦旁也有着乌烟瘴气的贫民窟等破败地区与之形成鲜明对比，而往往这些“藏污纳垢”的地方才是影片借以揭开未来启示的舞台。一贯冷峻的画风凸显的不仅仅是在科技驱动下逐渐淡化的人情，更是对人类存在意义逐步消解的一种担忧，在一切都可以被科学所量化的同时，人类又何以为人？生命本身又是什么，逐渐模糊的边界让赛博朋克总是带有一丝末世的悲凉。 而在山德斯给出的画面中这种担忧被一种乐观的精神所包含，摩天大厦中东瀛色彩浓厚的全息影像以及那些刻意与人类保持距离感但却精细迷人的机械歌姬所展现的近未来世界拥有了足够的饱和度。这种彻底打通了传统元素与科技感的霓虹色彩美学倒是在这类作品中极为罕见的，令人激动而又不是冒着傻气，包含憧憬却又暗含不安，《攻壳机动队》至少有一方面还是做到了佼佼者的位置。 同时《攻壳机动队》在这样的画面中还给出了众多高还原度的致敬，不论是开篇素子的制作过程还是纵身一跃，诸多的细节让这部作品在面子上糅合了过去各个版本中的特点。仅在这一点上，粉丝获得的乐趣应该不亚于扎克·施耐德的《BVS》，与《明日边缘》这样同样改编自日漫但却完全看不出来的作品相比，这位视觉系导演还是蛮尊重粉丝的，这种量级的复刻，除了《美女与野兽》就是山德斯了。 然而这也许就是全部了，除了斯嘉丽·约翰逊的美颜与炫酷的动作戏之外，山德斯将这种美式乐观精神带到了故事中并用一个完全降格了的故事模板消解了他在画面上的致敬。《攻壳机动队》对于科幻主题探讨的欲望居然落到了《机械战警》的位置，在人物设定上极为相似。这个所谓的米拉·基里安全程在做的只不过是又一套寻找自我的过程，对于一部在内核上有追求的科幻片这明明是合格的下限，绝不应当被这部电影当做绝对的主线。 山德斯虽说犯下了与邓肯·琼斯在《魔兽》中相似的错误，但总体而言他仍然是偏向于一个迎合欧美观众中的人物起源故事，对于一个首次尝试真人版电影的IP来说，他再像扎克·施耐德一样还原画面也不可能真的一股脑钻进系列深处。如果前几年已经有一个三部曲打底，那可预见山德斯将交出一份截然不同的答卷，这并不能被当做借口，只不过说这次电影版中的缺点有着必然的因素。 回到少佐，她最不应该甩出的一句话就是带着一口复仇者联盟味道的JUSTICE。《攻壳机动队》真正探讨的问题早已经跳脱了单纯的正邪之争。记忆在人类的自我认定中扮演着怎样的角色？是什么在定义着个人？这样的问题是山德斯本片的重点，然而少佐最表层的情感限制了这一主题的升华，重中之重的结局也在盲目乐观主义的选择下彻底击碎了升华的可能。山德斯保留了蜘蛛战车与机体撕裂，却把人类灵魂的独特性以及精神融合降解为了烂俗的受害者恋爱桥段，真的是美国普世文化的又一次“伟大胜利”… 我当然可以秉持着对商业片以及斯嘉丽·约翰逊的热爱把这个女性角色如何寻找自我的故事拉出来详细分析一下顺便煽情一番，但我真的想把这个机会留给《黑寡妇》的个人电影，而不是忽略了这二十年间各种涉及到人类与科技关系相关讨论的优秀科幻电影，作为前辈级别的作品，山德斯没有让新版《攻壳机动队》晚节不保就算是贡献了。 北野武在片中的表演算得上是比较没有争议的惊喜，虽然经典的《傀儡谣》被留到了最后作为彩蛋形式出现，但克林特·曼塞尔为本片谱写的曲目出乎意料的契合了影片应有的气质。至于让山德斯众叛亲离的洗白问题我就有点儿不乐意了，你回去仔细看看95版的《攻壳机动队》，草雉素子的面孔就是按照西方人的特点设计的啊，至于原本按照亚裔特征设计的人物在真人版中也确实这样做了，虽说故事单薄，但为何草雉素子拥有这幅躯体也解释得清清楚楚，她的灵魂仍旧是霓虹人啊。要真是换了个日本演员指不定又该怎么闹腾了，抛开被剧本弱化的角色魅力，斯嘉丽·约翰逊的表演还是令人满意的。 你当然可以有各种理由不接受这部充满遗憾的改编，但如果就因为肤色？你真的可以被拉出去续了。——————————————————–如果您对我和小伙伴儿们的文章感兴趣，可以关注我们的公众号“葡萄槽电影”哦~！（funnygrape）