《暴力街区》解说文案_《暴力街区》：失控的理想国

《暴力街区》解说文案_《暴力街区》：失控的理想国
法国| 加拿大动作/犯罪/惊悚电影《暴力街区》，于2014年上映，由卡米勒·德拉马雷导演，吕克·贝松 BibiNaceri编剧，影片讲述了该片是国际著名导演吕克·贝松所指导的经典动作电影《暴力街区13》的升级加强版，讲述了芝加哥一批大规模杀伤性武器被一名贫民窟的毒贩偷窃，于是由保罗·沃克饰演的警探与卧底深入贫民窟调查，最终揭露了一个被隐瞒多年的惊天大阴谋。。
法式电影总是给人一种浪漫的错觉，角色的一颦一笑都处于一种光影给与的朦胧之中，《暴力街区》作为吕克贝松的一部B级片，其中除了美式的凌冽和犀利之外，法式的浪漫和阴柔依然随处可见。就整部影片的情节来看，导演似乎做出了一种非常大胆的尝试，根据特技演员和酷跑运动员的动作来设计剧情。仔细看完这部电影之后，观众可以发现，其中很多动作设计都非常符合中国电影中的武术动作设计，这些设计可以说起到了画龙点睛的作用，让这部电影具有了非常突出的视觉效果。影片中很多打斗和跳跃并不是特技，而是真真实实存在的极限运动，正是这样的真实，才能让观众在看完电影之后大呼过瘾。流畅的动作，利索的剪辑，影片在运镜上丝毫不拖泥带水。　　　　影片中的红砖区是一个特别的存在，作为城市的一角，它充满了暴力和颓废，在这里几乎随处可见锈迹斑斑的相比，花花绿绿的涂鸦，幽暗阴森的建筑，这些荒凉都折射出了红砖区的冷漠和暴烈。在欣赏这部影片的时候永远不要被电影中漂亮的镜头，流畅的剪辑以及潇洒的跑酷遮住双眼。通过这部影片，我们可以看出很多问题的存在，比如政治，独裁，反乌托邦，伪民主等等，这些让人玩味无穷的词汇构成了整部电影的内核元素，以至于使它不至于金玉其外败絮其中。　　　　当一个区域的犯罪率上升到一定程度的时候，政治建立了一座高墙，将这个叫做红砖区的地方进行了封闭。最终，狂热的执政者想借助现代化的军事力量来摧毁这个区域，然而，如何让这一行为合理化是整部影片的亮点。然而，在这片荒凉和阴暗之间，正义依然存在。最终，自由和民主得到了胜利。　　　　影片一开始就用镜头给观众介绍了某栋大楼内的各色人物的活动情况以及生存情况，然而，镜头急转直下，有了角色在高楼之间相互追逐的跳跃镜头。大卫·贝利的动作可以说是行云流水，丝毫没有多余的地方，这也是让我能够记住大卫.贝利的主要原因。　　　　一部影片如果让人过目不忘必须具备一些特殊的元素，虽然说《暴力街区》是一部中规中矩的商品，故事也并不离奇新颖，然而，等到看完整部电影的时候，不自觉得会对其中隐射出来的问题进行思考。很多电影都是这样，虽然披着商业片的外衣，然而其中的观点却让人回味无穷。这种特别的感觉是由影片的叙事风格，情感积淀，元素设定等等一起作用的结果。不管是影片的叙事还是演员的动作都追求简洁，在简洁之中拥有一种摄人心魄的感觉，其中不乏很多现实存在的问题，给人一种一气呵成的感觉。　　　　影片中隐藏的力量之美就如遇见烈火时的干柴，瞬间爆发出夺目的精彩，影片中隐藏的现实思考就如喝完浓茶之后的回味，让你在酣畅淋漓之中对美国现代社会进行反思。影片中设计到的法国精神随处可见，平等，自由以及博爱。在红砖区这样的地方，隐藏了很多无奈和理性之光，在生存的压力之下，很多人都徘徊在正义和非正义的边缘。除了那些被视为寄生虫般的任务之外，在影片的结尾，观众还可以看见整个红砖区的构成，那些生活在阴影之下，渴望光明到来的普通人，而这一设定恰好是对极端政治分子最好的讽刺。