《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》解说文案_《这是我看过技术水平最高的烂片》

《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》解说文案_《这是我看过技术水平最高的烂片》
美国动作/冒险/科幻电影《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，于2016年上映，由扎克·施奈德导演，大卫·S·高耶 克里斯·特里奥 编剧，影片讲述了该片故事背景设定在《超人：钢铁之躯》结尾大战后，围绕着蝙蝠侠和超人之间激增的矛盾而展开。讲述了超人帮助人类解决了很多问题，成为了人类的神，却引起了莱克斯·卢瑟的嫉妒，从而挑拨蝙蝠侠与超人之间战斗的故事。。
《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》IMAX媒体场超前首映观后感：（无剧透、纯随笔）题外话—— 《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》在首映之初出现了影迷媒体评价两极分化，Metacritic、烂番茄持续暴跌中，而IMDb评分截止高达8.6/10，好像从以往的人民内部矛盾上升到了阶级矛盾一样，到底是砖家与普罗大众之间口味差距大，还是有水军刷分？看看下图IMDb分数背后的统计：截至截图时投票的16987个用户中，73.9%打了满分10分。如看年龄群的话，从18岁以下往上，基本上是年纪越大，评分越低，男女皆如此。IMDb员工给的平均分是6，海外网友打分比美国本土观众高那么一点点，所以结果显而易见。还有一点，IMDb的评分一开始都是粉丝去占座才会刷高分的，所以拿这个吹超蝙大战没意义，RT，粉丝多的电影比如素鸡7，星战7的imdb评分开盘都是9.6左右，也是一堆都还没看过的粉丝去占座刷的10分，等上映之后分数自然会根据影片质量下降到应有的位置，超蝙同理。说实话看到首映评价那么高我作为粉丝也很高兴，但是别忘了超凡蜘蛛侠2，钢铁之躯和妇联2当初首映的时候也是好评如潮，没一个差评的，各自都吹这是史上最好的超级英雄电影，结果最后都成了羞耻play…首映看的大多是粉丝，刷好评其实很正常，真正的路人口碑还得看烂番茄解禁之后才能出来。我看了北票吧去观影的人的评价感觉这次bvs肯定比mos有大幅度提升，很能让粉丝满意。但上升到黑暗骑士的高度是不可能的，也有点担心这电影对路人的友好度。但我不能理解的是居然大众为这点事撕的不可开交，搞不懂为何一定要在尚未看片之前，就让媒体来为你决定即将是喜欢还是讨厌这部电影？所谓媒体评价只是一个风向标，无论分数多烂，只要不为0，也一定会有新鲜度在里面，换句话说真正决定片子是否优秀最终还是观影者自己，不要被任何外界因素去影响自己对于影片好坏的基本判断力。 回归正题—— 在刚刚过去的2015年中，《速度与激情7》《星球大战7》《侏罗纪世界》等电影都在刷新着各项票房纪录。而已经到来的2016年，更是好莱坞大片年。漫威的超级英雄们自然不会缺席，另一漫画巨头DC的英雄们也要出场。2016年对漫威和DC来说，都是关键之年。前者的“复仇者联盟”陷入内战，美队开撕钢铁侠。而后者，晚几年起步的DC，终于推出了《蝙蝠侠大战超人》，为“正义联盟”拉开的序章，而此片无疑是今年最重磅的票房炸弹，更是DC/华纳真正意义上动摇漫威/迪士尼在超级英雄电影题材上的垄断地位的时机。作为《正义联盟》的序章，该片将正式开启众所期盼的DC电影宇宙，剧情上承接2013年《超人：钢铁之躯》，超人在上次大战中摧毁了韦恩大楼和许多无辜的生命，也是本片两者结怨的主要原因。如果说《美队3》是《复联2.5》的话，那么《超蝙大战》完成称得上是《正联0.5》，且《超蝙大战》和《美队3》无疑都是今年最受期待的两部超级英雄大片，由于内战还没上这里就无从评价哪部电影更佳(其实我是怕被DC粉和漫威粉群殴)；但客观来说，从《蝙蝠侠大战超人》的总体纸面上的筹码成色来说漫威《内战》基本是赢了！  《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》作为一部标准的好莱坞商业大片，很多观众认为，即便再不济，起码也要特效场面可以看。而观者认为《正义黎明》显然还到不了“不济”的地步，虽然还跃入不到好莱坞商业金字塔的上层部分，但与“优秀”或“平庸"差几分就因人而异了？还是那句老话，光看4.1亿刀砸下的特效大场面就已经值回票价了。再说影片监制、摄影、剪辑、音乐都是一线大咖，导致根本无法太烂。但扎哥的确hold不住啊，叙事凌乱，尤其后半段连节奏都玩坏了。可见这种暗黑阴郁英雄主义，真真的不是每个人都能玩得起来的，毕竟从美少女特工队到黑暗骑士，从守望者到钢铁之躯，相差的远不是几万个张艺谋啊。看的时候感觉除了视效更上一层楼外，其他观感其实和《钢铁之躯》差不太多，不断地脑补孙悟空用残影术打沙鲁，或者承太郎的欧拉欧拉对迪奥的无呔无呔。但即便是脑洞开了这么大还是架不住哈欠连连，没有营养的剧情和重复单调的爆炸已经成了如今超级英雄电影的代名词。所以在这里我要先恭喜扎克·施奈德成为比迈克尔·贝更可怕的破坏狂。全片90%的时间是CG特效展示和“绚烂”"的打斗，长镜头内多次变焦，原以为超蝙这样的故事会为该片融入一些多元化价值观以提供一些深度，没想到好几个可发挥的命题上仅仅浅尝辄止。我敢说迈克尔·贝的新版《变形金刚5》的动作戏特效也会变成这个样子，打斗速度越来越快，直到眼花缭乱的边缘，我倒是真心不讨厌看这种还算有新鲜感的烧钱特效片。整部电影几乎全都是CG+动作戏，它根本没想走“黑暗骑士”三部曲式的路线，而是暗黑文艺版《复仇者联盟》+《X战警》+《星球大战》+《阿凡达》+《异星战场》+《黑客帝国》+《龙珠》+《变形金刚》+《钢铁之躯》+《黑暗骑士》+《独立日》+《洛杉矶之战》+《太平洋战争》+《2012》+《星际迷航》（一张电影票可以看这么多大片我觉得超值），就是情节生硬了一点点，节奏把握也很失败，前半段各种冗长拖沓，后半段使劲打砸炸，毫无节制地制造特效垃圾，而Hans的配乐更是充斥全片，和情节多处严重不搭，人物塑造全是蜘蛛侠和守望者中曼哈顿博士玩剩下的，唯一能看的就是神奇女侠，我对这版神奇女侠的形象很满意，更加期待在正义联盟中有上佳表现。还有一点感觉就是《正义黎明》里导演施奈德有意展现乔斯·韦登式的轻痞风格，乔斯·韦登的《复仇者联盟》前所未有地证明，观众可以接受漫画题材电影中出现的任何无厘头，只要编剧的桥段够睿智，能够巧妙穿插在肌肉英雄的情节中。施奈德的编剧们是否也打算走这个路子，还不确定，但片花中出现了类似风格。当盖尔·加朵饰演的神奇女侠第一次出现在动作场面中一举打翻坏家伙，超人问蝙蝠侠：“她是你带来的？” 而蝙蝠侠回答：“我以为是你带来的。”简单，风趣，让忙于维护正义的超级英雄们减轻了沉重感，也是以往导演克里斯托弗·诺兰到弗兰克·米勒那种一味的冒险、冒险风格的改进。而和其他漫画超级英雄电影相比，不说漫威就说同社DC的黑暗骑士其实差的实在是太多，和扎克自己的《守望者》相比也是惨败的渣都不剩，而之前重启超人还是任重而道远，到了《正义黎明》就变成了《正义联盟》的铺垫，或者说4.1亿刀砸出的超长豪华预告。其实稍回顾一下这几年的超级英雄电影，你还是会发现《超蝙大战》有很多不同的地方。但完全没被惊艳到，横纵相比都只是部很普通很粗暴的爆米花片，史诗感都是靠季默的配乐和IMAX的音响硬轰出来的。看不出是施奈德的片，更像是卖拷贝的片。杀伤力基本浮于表面，视觉很奇观，IMAX震撼感很足，用光也很讲究，但3D很烂，但是如果要扯上「黑暗风」，实在有点牵强了，且你会发现在用拙劲。《正义黎明》毕竟承载了太多的期望，几处改动弄巧反拙，还有一些片段很精彩，但闪回设计得僵硬破碎。《正义黎明》它的重心并非架构故事，而是角色内心，他的困惑与成长。各种闪回与手持摄影，包括色调也带些压抑。少见此类娱乐片必有的笑料与段子，更想严肃讲超级英雄故事。还不带地球人玩，使得地球人基本都是受害者与酱油党，导致后半段更像灾难片。 归根个人认为还是无奈剧本太差，外加扎克野心不小，或者说是华纳DC没能像漫威那样做一个单体电影系统的规划，最终导致相生相克式的角色设置试图注入严肃但最终却未能成型；大量跳跃式闪回剪辑试图如拼图般构建人物但最终却仍是琐碎；眼花缭乱的风格化特效试图加强娱乐性但最终却成了《变形金刚》式的视觉垃圾。汗死寂寞的配乐也变得浮夸，更不用说笨拙尴尬的剧情转折了。倒是好几个精彩点足以值回票价，如高速摄影的画面、半空变速、瞬移跳跃格斗、超速化战斗镜头、光速燃爆打斗、各种氪星装备、摇晃镜头与急速推拉、光晕快速剪辑、素冷影调色彩、以及偏形式化构图，感官刺激惊人出色，原始速度和力量狂飙，刷新影院震撼效果。但内核还是超级英雄电影里那一俗套的价值观，自由之身难及其初衷，正义之义未涉其实质。所以从这个角度来看，超蝙的故事没有奇谲之处，设定也没什么看点，能拍到这个水平实属不易。尽管扎克这次在本片里抛弃了前作一贯的高色彩饱和度和大量高速慢镜动作戏，也没能像《守望者》一样把超级英雄和时代完美地结合，只能说是努力地拍了一个信息量大和不太圆的故事（不知道这该不该怪在诺兰头上），扎克特点比诺兰特点的比重要大很多，好处就是大场面调度无可挑剔（诺兰的大场面调度太羸弱了），坏处就是情节和构图一塌糊涂，而反派依旧存在感稀薄。汉子寂寞算是砸了牌子，配乐违和感太强。动作不错，但中规中矩。其中单论场面甩现在所有的英雄电影十条街，商业性已经完美了，对于超蝙大战人物的挖掘显然还差诺兰一定距离，主题深度甚至比不过《守望者》这是我觉得有些失望的地方。 毕竟对于这样的商业大片如此形而上是要付出代价的，想想芬奇的《异形3》或者李安的《绿巨人》以及尾灯的《奥创》吧。前史设定过于复杂且剧情漏洞一堆，英雄成长的讨论点到即止，破坏力极强的场面重复无趣，故事结构支离破碎，点位模糊，主创的责任挺大的（没错我说的是诺兰和高耶），主要是想要的太多反而处处束手束脚，总之希望正义联盟能好点吧！但要说“视觉系”导演真不是盖的，起码最后打斗绝对是超爆的。是不是看的有点眼熟？看过《钢铁之躯》和《七龙珠》的同学不会陌生。其实当年《龙珠Z》在美国火爆之后，《超人》的OVA动画的打斗方式就有点前者的意思。而做成真人版之后，效果生猛，一拳下去人就找不着了，身体一撞大楼就找不着了。还发生在闹市区，城市规划局的领导干部们估计要恨死这帮人了，到处是飞溅的砖头瓦块，电光火石一般的打斗令人眼花缭乱。也不多说，单凭结尾一段大戏，就相当值回票价，而且一般这种双人PK的电影很少有做到这种毁灭级程度的，像是《夜魔侠》、《金刚狼》这些强调个人对打的电影大场面无从谈起，也搭着超人威力猛点，但这种方式的打斗镜头也为同类超级英雄对战的电影大场面效果提供了一种思路。但就动作设计这一点而言不如更为平庸的《奥创纪元》，起码反浩克装甲对战绿巨人动作设计还可圈可点。而且我个人认为耗资4.1亿美元的《正义黎明》，比起耗资2000万美元的《富春山居图》，其特效确实上升了不止一个档次，但编剧想塞进去的信息量实在太大了，估计是为了控制时长，很多必要背景信息都跳过去了。对于普通国内观众来说，故事的跳跃会很大。另外，我觉得前半部分很好看，比后面的各种CG大混战好看多了，但是拜托，给个稍微像样点的美女好不？同样是74年的阿姨，林志玲比起艾米亚当斯漂亮太多了。——简单技术分析一下扎克和他的《正义黎明》——1.扎克.施耐德《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的“动”、“静”画风：“静”的一面：从《斯巴达300勇士》开始确立起来的浓墨重彩、质感醇厚的画面风格，在好莱坞独此一家，别无分号。这几年来，好莱坞各路大片大量使用数码摄影机拍摄，又纷纷偷懒，不肯在后期调教上花功夫。于是好莱坞出品的影片画面质感越来越稀薄，越来越向电视新闻画面靠拢（从《X战警》到《复联》系列，一水儿的电视新闻画面质感），而扎克.施耐德的“浓厚画风”在这种潮流的印衬下，就显得更加别致和珍贵了。 “动”的一面：在处理运动画面时，扎克.施耐德是著名的“慢镜狂人”，扎克.施耐德在《斯巴达300勇士》中大量使用慢镜展现动作场面的优雅华美，效果十分惊人，结果一举开创了动作电影画面的新范式，此后多年效仿者无数。当年去看《超人：钢铁之躯》时，心里就很好奇：在扎克.施耐德手里，难道超人打架时也得像斯巴达的勇士们那样，把动作放慢个几十、几百倍吗？结果一看之下相当出乎意料，《钢铁之躯》里的超人，非但不慢，简直是快得很，硬地很！所以此次超编同理。2.扎克.施耐德《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的“激”“斗”感：其实银幕上的架，应该打得刚柔并济，而在《钢铁之躯》的动作重新“硬起来”之前，好莱坞电影里的动作场面，已经软了太久。想要打得过瘾作者认为应该是暴力与优雅的扭曲组合，软硬兼备。动作片里打架，总不可能只出王八拳，只求打倒对方，还得打出姿态才行。有没有力很重要，打得够不够有美感也重要。观众一边借银幕上的暴力获得宣泄，也一边借它满足自己的美学需求。要满足宣泄的那一面，打架的力道就得足，但用力过猛，动作的美感可能就很难兼顾；反过来，如果为了美感而让力道收敛，暴力的快感就打折，那观众也许会觉得，与其看足够优雅却绵软无力的打斗，还不如直接看跳舞呢。所以好看的打斗，应该要找到力道与优雅的最佳平衡点，要刚柔并济。显然超蝙在这一点上做的可圈可点。 3.扎克.施耐德《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》致敬“黑客”式的镜头：从硬到软的好莱坞在上世纪八九十年代硬动作片大行其道的时候，好莱坞电影里打架的大都是肌肉男，力道是足够，优雅却谈不上。激发荷尔蒙绰绰有余，满足美学需求这一面就见仁见智了。后来到了九十年代中后期，以袁和平为代表的香港武术指导进军好莱坞，风气就开始转变了。其实早在去好莱坞之前，这些优秀的武术指导们在香港动作片里就已经相当完美地找到了力道与优雅的平衡：80到90年代中期的香港，力与美完美结合的动作精品不在少数（几十年后回头看，那时的港产动作片仍然是把力道和优雅平衡得最好的）。可他们一到了好莱坞，情况就不一样了，一旦没了那些从小练家子的功夫明星配合，再好的武打设计，被半吊子好莱坞明星打出来，动作力道就大打折扣。袁和平接下《黑客帝国》武指的工作后，愣是强拉片子里的主要演员练了一阵子基本功。结果就是《黑客帝国》的动作力道还勉强凑合。所以你会发现《超蝙》许多分镜头镜号景别摄法都一样地复制了那么多幕《黑客帝国》。4.扎克.施耐德《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的“抽帧”仪式感：由于《斯巴达300勇士》横空出世，把这种“软绵绵”的画风推向了极致。回过头看以前香港拍动作片时爱抽帧，就是为了让动作看上去再快一些。而到了《斯巴达300勇士》这里则完全反了过来。在大量使用升格慢镜之后，《斯巴达300勇士》角色打斗时每一个动作都是摆pose。将优雅被推到极致，但力道也就降到谷底了——因为力道很多时候都是靠速度来表现的。随着《斯巴达300勇士》的轰动，这种慢镜动作风格在此后多年里几乎传染给了地球上所有动作电影。遍地的模仿者里有模仿得还看得过去的，也有像《风云2》、《忠烈杨家将》以及后几集《生化危机》这样模仿成渣的。仿佛不用慢镜，好像就不会拍动作场面了，所以在这种风格下唯一有突破的大概还只有《正义黎明》。扎克.施耐德在慢镜中展示力道的秘诀其实也挺简单：几乎每一个慢镜动作场面里都包含一个物体被撞倒、砖墙被撞碎、铁栓被撞飞、铁杆被震抖之类的镜头——慢动作导致的力度下降用钢铁的扭曲给补了回来。5.扎克.施耐德《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》“钢铁之躯”的延续：一点也不慢的《超编大战》没想到的是，终结这股妖风邪气的，竟然还是始作俑者的扎克.施耐德自己。《钢铁之躯》就是扎克.施耐德对自己掀起的绵软风一次彻底的拨乱反正：《钢铁之躯》的动作场面居然完全不用慢镜了！为什么会这样呢？我猜，大概是因为超人的超能力不像《X战警》那样千变万化，超人能做的基本上只是像《七龙珠》里孙悟空打架那样的做纯粹的物理系攻击，他的超能力无非就是更高、更快、更强的物理破坏力而已，所以需要被表现的几乎就只有力道，所以《超编大战》也正好延续了这一点，因为他需要被表现的只有速度和力道，准确的说，其实扎克是要想表现超人的速度和蝙蝠侠的力量，用以前的慢镜大法也是完全可以的，大不了就是像王家卫《一代宗师》这样，让被超人揍的东西在慢镜头里华丽地扭曲和粉碎就可以。不过，这回扎克施耐德自己大概也有点腻味这样的拐弯抹角了，要表现速度，不如直接点，让超人真的快起来不就好了？要表现力量，也不如直接点，让老爷看上去更壮不就好了？但是，真的要要快狠起来，也还真是不容易，这可是个技术活：需要观众自己脑补、产生心理错觉、后期抽帧、打出残像拳或数字替身。 综述观后印象（零零散散，想到什么说什么）：关于IMAX时长、画幅比例、3D效果、实际投资、人物评价、DC宇宙进度的硬料可直接跳到最后。1）精华都在预告里，打斗场景牛b到不行了，力量感十足，镜头也很棒，游戏打击感超强，特别是眼睛发射线的几个场景，很有破坏力。有好多个镜头，直接截屏表现力应该比街霸宣传图还赞！单单看这些个打斗镜头就值回票价了。2）超暴力啊！！！各种建筑物破坏，看得我心痛啊，整个纽约(好吧，不是纽约)被弄成废墟了。超蝙打斗起来很放肆啊，但是也表现了敌人对地球的威胁巨大，有那种不惜任何代价的决心真的燃爆了。3）不知道是跟哪个版本的超人做对比的，反正我对超人的印象是憨厚的上班族，有极其平民的一面，更加平易近人，这回的超人感觉像神，可望而不可及，要说支持我肯定支持老爷，感觉他更有人性，更值得我去同情，尤其小本那无辜的小眼神真是让人心疼。4）超人制服很棒，质感很细腻，感觉以前的制服太廉价了，这回的是高级品，老爷的反超装甲也霸气十足，蝙蝠车实在拉分，绝对的洋货奢侈品。5）剧情拖沓，节奏、剪辑都很糟糕，打架冗长无趣，还尿点多。内容太多信息量太大反而变得没有重心了，分散了，但闪回老爷和他爸的场景很棒，很感人。6）很多人都说配乐很赞，但我倒是感觉这次汉斯季莫的配乐跟影片的基调挺格格不入的，但不可否认很多场景是靠配乐撑起来的。7）某些高速镜头显得更蒙，近身格斗的场面也看得更不清楚。音效更强大，但配乐的刚性缺点也被放大。8）特效很棒，尤其超人加速的时候会突然出现像裙子一样的气体，对超人飞行镜头的处理，是我见过最赞的飞行画面，十分夸张的速度，明明是无法想象的事物，又感觉很真实，赞！9）对艾米亚当斯实在没好感，戏份还那么多，刚我也说过，同样是74年的阿姨，林志玲比起艾米亚当斯好看多了，还有在IMAX银幕上你会发现她的鼻子上扬的更加夸张，更翘了。10）媒体场姑娘比爷们多不科学？11）诺兰是制片，没参与编导，粉黑都退散吧。12）打斗场面很不错和夸张，目测是超级英雄片最好的了，一个背摔就特么能摔出一个州，超人没事儿就超音速巡航飞行，吊炸了。13）一些地方有CG质感，特别是超蝙女侠混战的打斗场面，晃眼。虚化用的也有点过分多了，明明看的是imax。14）整个后半段感觉特别赶，不是紧凑而是很赶。而前半段叙事节奏太成问题了，且两段故事并没有对比鲜明的不同切入点。但插叙的回忆很棒。15）对于不太了解的姑娘来说，超人真帅迷人且性感，还有各种造型太值票价了，男生主要看戏份不多的女侠和视效音响也值票价，反正总有一款适合你，没有理由不去看。16）在快动作打斗闪回、大体量建筑集体爆塌与CG质感诡异存在物的共同作用下，摄影风格一半游戏CG一半instagram.17）超高速打斗，上天遁地，嗖嗖嗖砰砰砰，然后就没有然后了，即使烂也比漫威的一些单体作品要强吧。18）扎克的叙事能力实在太差，《美少女特攻》《钢铁之躯》口碑的失败绝对不是偶然。上帝保佑我《正义联盟》！19）超蝙相爱相杀，大超抱着老爷急速飞来飞去、近身肉搏羡煞旁人！20）绝对的美国科幻大片，如果在影院观看，片中的高科技特效绝对会令你目瞪口呆之后大加赞叹的。21）如果不是结尾毫无节制的大混战（时间长了眼睛疼、人也疲劳），本片其实是值得再加点分数。22）快速移动的动作打斗戏加分，超人加分，超人飞加分，超人身材加分，超人披风加分，超人狠劲加分，超人愤怒加分，超人内裤内穿减分……23）如《龙珠》般的打斗，眼花缭乱，IMAX大银幕效果奇佳，可为以后人物PK段落提供参考。24）小本版“这个老爷好带感”的暮年蝙蝠侠演的其实还行，本色实力面瘫很适合他。大超真实帅出了新高度也很可爱，虽然稍嫌不苟言笑，但表演细节经得起琢磨，尤其他那太阳神般的笑容瞬间可以夷平所有质疑。以色列女神加朵平波版神奇女侠真是本片最大亮点、长发飘飘+神经质的艾森伯格版卢瑟演的其实不太行，这个角色很失败，目测是明年的金酸梅。反派怪物“毁灭日”真是丑到一定的境界了。此外还出现了亚特兰蒂斯掌管七海的冰火海王、拥有高科技身躯钢骨、光速闪电侠。25）万达的音响效果真不是盖的，看完后觉得耳朵都要震聋了。吐槽下电影院热得我眼镜五分钟得擦一次不然全是汗。还有如果不是我眼瞎或者是影院效果有问题的原因，那就是这3D效果和看平面动画片没有两样…….26）此前有媒体报道其制作费用高达4.1亿美元；即使是真的，那也应该包括全球宣发费用在内。真实的“制作成本”，应该在2.5-3亿之间。其实有些电影，真没想到这么贵。27）制片人透露DC电影宇宙各系列进度：《自杀小队》正后期制作，今夏上映；《神奇女侠》已完成大部分主体拍摄，等Gal Gadot做完《超蝙》宣传，就回去接着拍；《正义联盟1》今年4月11日开镜；温子仁正在搞《海神》剧本，计划2016第一季度正式制作；同时，明年初也将开始弄《闪电侠》剧本。都很很忙…28）关于3D效果，这种追求质感的电影3D转制都强不到哪去，尤其是最后大战中，3D反而起了副作用，时间一长看得让人眼睛很累，最好选择是IMAX 2D（假如有的话），3D真的没必要。29）在心里估计全片原生IMAX摄影机拍摄段落，共四段，都是动作场景，总计约30分钟，占全片五分之一的时长。所以，之前扎克自己说只有1%是调胃口？反正去IMAX影院看是必须的（即使是那些数字版的），让人有看TDK时的激动。有25分钟IMAX特殊画幅的，只有在激光和胶片IMAX版画面才会打开至1.44:1。30）这个超蝙的故事其实小时候就看过，现在看来影片情节已经不能吸引我了，而影片的故事性也弱到无关紧要了。最后对漫画粉或普通观众来说这片不管好坏都是要去看的，至少我还算满意。  最后看一下我的评分标准：其实我一直偏爱看冷门电影，很不喜欢爆米花电影，唯独钟爱一种爆米花电影，便是“超级英雄电影”，我从不否认，这类电影其实并没有多少深度，就连基本的讲故事而言，超级英雄电影里的故事称得上是优秀的并不多。可是，在这个乏善可陈的世界里，我从幼儿到如今一直期待英雄，“拯救世界”听起来很中二很幼稚，但对于很多男生而言，足以掀起一番热血。所以我对超级英雄电影的需求很简单，而且身为一个文科生，我最喜欢精确量化了，所以请参阅以下打分卡，10分满分。特效惊人打斗精彩（分值10分）有外星不明生物（额外+1分）军方打酱油（额外+1）军方使用武器及战术合理翔实（额外+1）军方使用明显傻逼的战术或武器（-3分）讲道德讲人性（分值2分）太沉迷道德或人性、或干脆就讲疵了（分值-5分）讲爱情（不加分）全片不讲爱情（+5分）战前废话太多（-5分）反派战前废话太多以至于错失最后机会（-5分）反派太傻逼（-5分）又是自我救赎（-3分）主角忍辱负重超过5场戏/全片50%的时长（各-2分）主角始终好能打（+5分）出现全世界人民齐心协力场景（+1分）出现苏联红军及红海军！（俄罗斯也算）（各+2）有我能看出来的彩蛋（额外+2分）每让我会心微笑一次（+0.1）忠实原著细节（+2分）主角或主角亲朋每犯下一个核突的傻逼（每次-1分）片尾字幕后没有彩蛋（+1分）最后算算超蝙大战大概是多少分？对于这一部要华丽不要逻辑的怪片，我想说，渣导已尽力，如果你要施耐德来拍一部像样的电影，你就必须给他一个比好剧本更好的剧本，因为他拍出来的东西总会降一个等次，此次DC借着超蝙大战的噱头可以在票房上打出华丽一击，但仅仅是华丽而已，让你看过之后除了觉得够炫BGM还在脑中久久回荡以外，什么也不记得了，照现在的进度，如果《正义联盟》一定要在2017年上映太霸王硬上弓了，可能还会被Marvel打得找不着牙。结语：看完《超蝙大战》，不知道为什么我第一个想到了冈萨雷斯的《鸟人》，这部几乎兼备了艺术电影与商业电影的荣膺，绵里藏针地对好莱坞流水英雄进行讽刺，又大言不惭地替舞台艺术者说梦。比起被盛誉的情节、镜头、演技等场面调度外, 不如谈谈，当我们在看电影的时候我们在谈什么？超级英雄模式是美国西部片的进化，类型化的脸谱设计，以力量，正义，无所不能却又无私无惧的完美形象，不厌其烦地出现在大众电影中，是商业片里几乎可永远保本的精明投资。从一开始，超能英雄就是结构主义内神话的象征，个人英雄主义被完美地实体化，英雄与反派之间二元对立明显。与西部片一致，马帮牛仔在与农场主的争斗之后，留下背影与大漠之中。超能英雄的结局多无法如愿以偿，他们拯救完人类，徒有一身隐世功夫，但只能走出电话亭外，重归日常。美国精神的情义结里，超能英雄就是披着斗篷的上帝，在人与神之间的转接与更换，在不破会现实社会秩序的结构中，成就奉养个人主义的筑梦联盟。但从克里斯托弗·诺兰的《蝙蝠侠：黑暗骑士》开始，英雄们的对立面表达开始变得复杂及多变，他们面对的拷问不仅是社会体制的允可与范畴，还是是内心的道德标准与情感价值。后911时代中，这种个人焦虑空前，绝非是能靠国家机器所解决，让人无望的事情不是超能斗士们老了，累了，法力下降了，而是最直接且赤裸地质疑：这种能力到底存在过吗？这也恰恰也是《鸟人》中不断重复的自我对话。基顿的“鸟人”，到底是大众眼光中的完美化身，还是镜中投射的真实自我，电光幻影，水中捞月，直至影片末尾，导演都并未给出答案。被解读得过多反而会显得失真，我甚至不认为这是故意设置的悬念，因为质疑已是最好的回答。电影机器与舞台美学的拉锯，是这剧中最高明的表达方式。戏剧从来没承认过是电影的老祖宗，尽管早期电影中确有不少是在直接转录戏剧。以奇观机器进入公众视野的“电影”，可以是爱迪森的一项科学发明，也可以是梅里爱的小丑把戏，反正，与长期立足于上流社会的戏剧艺术毫无关系。电影真正成为了第七大艺术，也是因为有意识的镜头表现，剧情构造，媒介转换。但电影带来的观众体验，则是超凡的。一方面，镜头带领了观众，你看到了什么，你看不到的又是什么，都是来自电影人的剪辑编导，在毫无知觉下受到提示与引诱，也正是电影的魅力之一。但另一方面，电影人无法操控的，是观众想看什么，不想看什么的后知感受。爱森斯坦的蒙太奇理论以及他的电影给出了最好的例子，被赋予权利的观众，在镜头中找寻意义。那么，在《超蝙》的镜头中，我们看到了什么？4.1亿刀砸出来的视觉特效带来的感官刺激，是不直接参与情节构造，纯粹地体现镜头内的戏剧效果。这是导演的野心？还是导演给予观众的野心？最后，回到雷蒙德·卡佛的身上，他谈论了那么多，我们就不需要再谈论了。这个不够乐观的美国人，写尽了倒霉的，寥落的，酗酒买醉，软弱无能的美国人，这些与超能英雄极尽相反的形象特征，都是其穷尽一生才创作出来的精华，并坚持“极简主义”，惜字如金。而超级英雄呢？是DC或漫威的产品，可以复制，可以流水制作，没什么好谈论的，买就行了。但其实当你走出了影院，你酣畅淋漓地向同伴抒发了一下这电影带来的激动时，“电影”所带来的满足与愉悦，已是调和现实与幻境的现代神话。——DC和漫威，他们代表着截然不同的两种漫画观点，感谢这么多年来，他们在竞争中给我们带来的一部部作品，有好有坏，有热血有感动，在如今超级英雄电影统治全球的现状下，我们希望DC和漫威能给我们带来更多类型的新电影，多年以后，当我们成家立业时，带着孩子踏入电影院，为那些超级英雄拯救世界而欢呼时，或许才能体会到，这些漫画、电影背后所带给我们的，意味着什么。所以最后我还是感谢扎克.施耐德导演。虽然你讲故事总是讲不好，但我还是爱你的！（非影评，普通影迷观感，萝卜青菜各有所爱，不代表大众观点，看电影最关键的是自己喜欢）  《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》二刷补充：二刷之后的感觉比一刷好，也让我发现了本片最令人满意的地方——进步空间很大。这并不是黑，作为正义联盟的序章，就算有很明显的瑕疵，但不妨碍《正义黎明》作为爆米花各方面都达标的期望，如同《蝙蝠侠：侠影之谜》一样，而且可以改善的地方不少，让我对接下来的“正义系列”很期待。不知道基于很奇妙的原因，现在的欧美圈观众双重标准玩得很溜。对于某些电影，大家会说“这种片子你还能要求什么，还看什么剧情啊，只要人帅打得爽有JQ就好了”，而无论角色做出了多蠢多不合逻辑的举动，用“卖萌”就可以轻松幌过去。但是对于其他一些电影，出现一点点Bug都会被评价为“无力吐槽”，更炫的场面则被指责为“从头打到尾砸来砸去都要睡着了”——这是好事，说明大家对华纳和DC的期待很高，要求更严，这无疑会督促片方和编导在以后做得更好。但毫无疑问，做得再好也不可能让所有人满意。举个栗子，弗兰克米勒亲口承认诺兰的蝙蝠侠三部曲完全抓住了黑暗骑士归来的精髓，塑造了他意图创造的Gotham，即便如此，还是有相当的原作粉觉得这个蝙蝠侠不是他们想要的蝙蝠侠。那么更别提MOS里这个和其他任何一个超人都不一样的超人了。所以我在这里很想表扬一下扎克。如果《300勇士》是个个人风格极其浓重的MV，《守望者》故事很好，但他的很多电影都没剧情，跟讲故事好坏没关系。《sucker punch》和《MOS》会玩效果，剑走偏锋，个人印迹很重，毁誉参半。但从《正义黎明》可以看到他极力控制住了内心的躁动，却也并非是个一心讨好原作粉的胆小鬼。也许故事层次达不到诺兰的水平，但他的优势在于动作场面的调控和绝伦视觉的呈现。而情感线的塑造足够表达他的诚意，扎克从来都不是爱的战士，却能轻松用闪回制造泪点。至于大卫高耶剧本里的硬伤（对，就是救狗），听说下一部乔纳森会亲自指导其写作文，那么这个问题也不用担心了。所以如我所说，《正义黎明》作为《正义联盟》序章已经达标，而且在故事、剪辑和细节方面有不少可提升的空间，最后期待DC宇宙的日臻完美。【Ken Taylor老师设计的海报果然有格调】—————————————————————————【Ken Taylor老师设计的海报果然有格调】《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》三刷补充：观感比一刷 二刷有提升，稍微看出一点门道，其实超蝙大战讲的是卢瑟如何变成光头强的故事，小本想努力成为贝尔，艾森伯格想努力成为希斯莱杰，我大超全程锁紧着眉头是想努力成为小李吗？渣克太想成为诺兰了，一个劲儿的想复制黑暗骑士的成功，无奈他只会玩CG和还原漫画，成功迷影致敬了侠影之谜、正义联盟:闪点悖论、不义联盟、黑暗骑士归来和超人之死，慢镜头的暴力美学确实很有视觉冲击力，但欲速而不达。不过还是很佩服华纳DC敢砸4.1亿给扎克玩如此高度风格化的漫改，像这种倒叙、插叙、闪回的风格是漫威死都不敢尝试的，风格化其实是把双刃剑，坏的一面是增加观众的理解难度，媒体人会觉得不如守卫者和黑暗骑士有深度，普通观众觉得不如妇联爆米花，好的一面是你还是会发现他和大众化的超级英雄电影有所不同，但扎克和萨姆·门德斯都只学到了诺兰的皮，却丢了史诗的魂，结果这两位大导都死在了同一胡同。反正该吐槽的都吐槽了，但还是要说句公道话，虽除女侠外无惊喜但不至于太难看，一流的震撼特效与表现形式无法否认，其实和大多数超级英雄电影一样，打的昏天黑地结局皆大欢喜，无奈路人唯恐天下不乱都装作看过一样跑来叫鸡，造成口碑两极分化的假象，其实这就是标准好莱坞流水线上生产的标准爆米花大片，打极低分或说不看懂的基本不是没看或者就是另一家的粉，连我这种半吊子的DC爱好者都看懂了，说看不懂的大概DC知识储备应该为零。还有别再说神马除了诺兰谁也拍不出蝙蝠侠的深度，三体要改编电影让诺兰拍的鬼言论。这类人能不能消停会？全世界就特么诺兰一个导演？我作为诺吹都看不下去了，诺兰牛逼是没错，扎克和诺兰的差距就在于讲故事的水平，但正义黎明/联盟他拍不合适，人家是现实派，没觉得动作戏和大场面调度是他的短板吗？一部的成败并不能说明什么，暑期档的《X特遣队》就很值得期待，《神奇女侠》不说，就说句打脸的话，温子仁的《海王》保不准在未来能火的一塌糊涂。【Ken Taylor老师设计的海报果然有格调】 最后烂番茄评分33，Metascore评分44？Who cares!这种黑暗风格的超级英雄电影且充斥个人情感，路人难免会消化不良，各种镜头有着无数的彩蛋等着你去发现，DC三巨头燃爆齐聚的时刻没有人会质疑扎克的控制力，虽有缺点但仍不失为过，如果用一支股票来形容复联群战，那便是“掌趣科技”，如果用一支股票来形容正义联盟群战，那便是“惊雷风电”，如果用一支股票来形容盖尔加朵，那便是“水晶光电”。—————————————————————————【Ken Taylor老师设计的海报果然有格调】——《扎克致诺兰告扎黑诺吹漫威小学生的一份情书》：诺兰啊诺兰，扎克跪在前，请你睁开眼，看我多可怜。漫威不要脸，疯狂把钱赚，着急来追赶，早已晚十年。 黑骑成在前，暗黑射一脸，风格早已定，要我怎么办？ 蝙超要大战，卢瑟来离间，女侠很惊艳，画风很诡异，叙事有点乱，情节有点扯，节奏有点慢，3D瞎一眼，问诺怎么办？大把钱来烧，复制我黑骑，装逼玩深度，文艺最我范，漫画来还原。无奈空野心，主题很空洞，BUG实在多，口碑两极化，叫你把逼装，笑死我漫威！转红袖添饭ing脑洞【号外】《蝙蝠侠战超人：正义黎明》与《荒野猎人》有毛关系？是这样的：大本饰演的老爷，片中有对忠仆阿弗雷德说：俺家祖上，最早是做皮毛生意（Pelts）的，跟法国佬学的；俺流的是猎人的血液！（大意如此）从O红袖添饭ing 可知，猎取河狸皮毛，是多么影响北美历史。所以，如果侬愿意开脑洞，可以认为小李子……就是大本的祖宗！《荒野猎人》之后，他获得了灵魂安息，改名为John Wayne，平安喜乐地娶妻生子发家,哈哈哈……