《爱乐之城》解说文案_LA LA LAND：纯真爱情和空洞梦想

《爱乐之城》解说文案_LA LA LAND：纯真爱情和空洞梦想
美国| 中国香港喜剧/剧情/音乐电影《爱乐之城》，于2017年上映，由达米恩·查泽雷导演，达米恩·查泽雷编剧，影片讲述了《爱乐之城》讲述了一段发生在洛杉矶的爱情故事，两位主人公米娅和塞巴斯汀在遇到爱情之前一直追寻着看似不可能实现的梦想，米娅希望可以完成一次不被打断的试镜能够顺利成为演员，塞巴斯汀对传统爵士乐情有独钟，渴望开一家爵士乐餐厅。充满未知的洛杉矶让他们意外相遇，两人因缘而遇互相吸引，随后互生情愫陷入热恋。《爱乐之城》凝聚着导演查泽雷复兴歌舞片的野心，艾玛·斯通与瑞恩·高斯林将他们“不完美”的好莱坞梦想倾注在电影中，演绎了一段必将成为经典的洛杉矶爱情故事。。
友情提示：本文涉及剧透，没有看过的各位请勿食用。在现在混乱的美国社会，看场LA LA LAND（本人并不喜欢爱乐之城这个名字，特别是看过电影后）逃避社会，感慨好莱坞又创造一次大型梦境。影片借用纯真爱情和空洞梦想这两个主题塑造一个LA LA LAND——梦想之国。就如电影开头一样，看到一群人堵在公路上尬舞，大家流露着欢乐的表情，舞动他们身体，唱着欢快的歌曲，表示他们的快乐，掩盖前一分钟堵车的烦恼，被这种欢乐氛围渲染成忘我的快乐。由此可见导演塑造的LA LA LAND洗脑能力，哦不，是唤起我们心中的LA LA LAND，吐槽世上糟事。LA LA LAND作为达米恩·查泽雷第三部长篇电影，给这个浮躁的都市带来一次“生活多美好”的梦幻经历。就如开头不成熟却非常有想法的长镜头一样，就如我们猜不透那些舞者欢乐背后的故事一样，影片里米娅和塞巴斯蒂安两位都奉献他们的梦想和追逐梦想的经历，而我们不了解他们，或者说我们只看到他们的部分状态，或许他们的故事本身就是LA LA LAND。影片讲述米娅和塞巴斯蒂安两人相爱的故事。故事开头聚焦米娅，一个咖啡店服务生，她的梦想源于姑姑的职业，巡回演出的演员，她从小对演员的痴迷形成的梦想。米娅的房间里有英格丽·褒曼大幅肖像海报，那是她最崇拜的演员，影片在三个段落都有褒曼肖像，代表她三种状态/心态。她在一家咖啡店打工，在上班之余借用各种借口参与各种演员面试，她一直有个执念，她是可以成为演员的，能成为英格丽·褒曼这样的演员。当然，她是个糟糕的服务员。第一次遇见名演员时，她还在低头思考自己的事情，那种被吓到的样子绝对是顾客不想看到的。这也成为影片一直贯彻的主题，空洞梦想与现实状况交织，让她梦想和现实都一团糟。塞巴斯蒂安也是这样。他梦想是拯救爵士乐，后来在遇见米娅后明确个人梦想是开一家“小塞”（小鸡）爵士乐店，招揽各式人物，弹着自己喜爱的爵士乐，享受每一天美妙的夜晚。他对爵士的认识还停留在原爵士时代，那是爵士乐刚刚兴起的时代，不是发展至今的“爵士”时代。这时候我发现一个问题，这里是LA，连POP都很难称霸王的时代，看看昨天格莱美奖就知道，时代更替太快，更何况是在这里建立一家爵士酒吧？开玩笑。他和米娅一样，都在空洞梦想里坚持属于他们的努力，幻想日后一天能实现他们自己的梦想，即便这种梦想实现可能性还不到万分之一。导演借用这两位代表性人物，通过他们爱情交织的生活，试图说明梦想实现的过程。这一切的一切都要归功于好莱坞，这里是个造梦的地方，是制造各种美丽梦境的地方。可以说，这部作品重新唤起好莱坞黄金时代对电影的意义，电影本就是造梦机器。LA LA LAND这个剧本本身是《爆裂鼓手》之前就写好的，但苦于资金问题一直没拍。自从《爆裂鼓手》大获成功后，这部作品才在这样糟糕的社会环境下诞生。我觉得这是导演的幸运。剧本诞生时节是奥巴马上台不久的美国，那时候美国人还在对未来的社会抱有各种幻想；直至本片上映，那是川普赢得大选的时代，是被奥巴马医保政策压垮的美国人贫穷时代，是被美国当地各种恐怖袭击吓怕的时代，是民粹和种族歧视兴盛的时代。LA LA LAND用这样一个好莱坞爱情故事唤起大家对“生活”的美好回忆和向往，可以说这部作品的热捧也是美国演艺圈对现在社会的最好反馈。这也就不奇怪为何奥斯卡14项提名，持平《泰坦尼克号》纪录。回到电影，回到他们的爱情。写文的时候我还在想，我每年也看几部爱情片，没像这部让我这么着魔。很有可能就是影片展露爱情的某种本质，也是我认同的，双方的感情默契。看看电影阐述。先是讲米娅人物介绍，在米娅进入餐厅看到钢琴弹奏者居然是……这个时候留下一个悬念，又留下影片里一个高级设计——喇叭声。接着就是讲塞巴斯蒂安人物介绍。在弹钢琴时，特意用一个光源赵亮他的声音，这是极度愚蠢的设定，对的，这就是米娅的视角，对的，这时候米娅已经爱上这个人。影片里多处这种氛围创造，都是在树立个体的闪耀性，这样一个超级自恋的设定一下子变得如此高级。导演在《爆裂鼓手》里也运用类似内容，甚至在他处女长片里同样运用这些东西。这是导演的天赋，也是他的本事，能把腐朽变成神奇的情感。春天部分，他们在社交宴请上相遇，那是一次带有小孩子斗嘴生气的嘲弄，他们的谈话有点生气有点可笑，却又不敢说对方什么坏话。在山顶那次斗舞，既是对好莱坞歌舞片的致敬，也是他们爱情的开始。塞巴斯蒂安原本可以直接不理米娅，直接走到离他不远的车子那里开车走人，但他还是陪她走老远的路找车，这时候的塞巴斯蒂安已经知道他喜欢米娅，并不是因为当时鲁莽行为而愧疚，是真心喜欢上这名女子。随着他没落走到车子那里，那一丝惆怅敲好在他面容里流露出来。第二次约会是跑到米娅工作的咖啡店，陪她在另一家咖啡店聊了很多往事，再一次出现他没落的神情，不过这次他自己唱了一首CITY OF STAR，那就是为了米娅而唱的歌曲。还有，米娅参与让自己社恐的晚餐，她脑海里透过喇叭想起塞巴斯蒂安弹奏的钢琴声。这些都让我发现原来爱情是可以这样表达的，这已经是我很久没感受到的，也是很难从现在爱情片感受到。请允许我在这里花痴五秒钟。所以，我信服影片里的爱情，包括他们的分手。演唱会里米娅逐渐看不到塞巴斯蒂安身影，已经注定后面的吵架戏份，这里设定固然是高级的。虽然我觉得米娅甩出你并没有完成你自己的梦想（也确实，他参与的乐队那叫爵士乐吗？），你这是昧着自己梦想去赚钱，去赚生活钱，还扯什么梦想。作为一个男生（人），我表示无法理解。其实，本来就是男方追求女方，一切都在服务女方。米娅找车，塞巴斯蒂安就陪着找；米娅起酒吧名字，塞巴斯蒂安就顺应；米娅给设计LOGO，塞巴斯蒂安最后就用了；米娅父母嫌弃塞巴斯蒂安工作不稳定，塞巴斯蒂安就找乐队签合同赚钱。其实，一切的一切，塞巴斯蒂安一直为米娅奉献自己，一直默默付出为米娅的幸福努力，这种好老公，还长着这么帅的，真因聚少散多而分手，我就不明白，要是我是女的直接就结婚好不？在这么多糖衣炮弹轰炸下，我并没有失去方向，失去批评。LA LA LAND对于歌舞的运用是不能让我信服的，我顶多是看到导演对于好莱坞的敬意，对于歌舞片的爱意，但歌舞确实是这片的槽点。这里我不吐槽主演各种努力，仅说说电影里出现歌舞部分。第一处我不想多说，是有想法却又执行不理想，有些混乱的歌舞长镜头，主要是为了LA LA LAND开个头，说明这是梦想之国。第二处是影片第一次呈现米娅面试失败，跟姐妹们拉近社恐的一段过程，这段比第一段有想法太多，通过歌舞形式表露米娅的情绪，失落的同时也不想影响姐妹们的心情，不想破坏气氛，假笑也要糊弄过去。这段是电影里歌舞部分融合最好的，同时也是致敬最完美的。特别是米娅从厕所出来那段超现实段落，真的太有想法，利用别人的慢凸显米娅的尴尬/神速逃离，我情绪已经在这一刻点燃。不过，随后大面积失焦的运动旋转水面镜头让我从花痴中清醒，颇为遗憾。第三处是高台共舞，前面也有说。第四处是塞巴斯蒂安唱CITY OF STAR那段，人物动作和行为设计特别自然，就是歌词传达的内容，在这一刻我视觉已经爆炸，彻底被高司令折服。后面歌舞部分，像天文台部分是只有舞，无非是他们恋爱的“甜蜜”设定。再比如米娅面试（Audition）部分。再比如被众人称赞的结尾LA LA LAND之米娅与塞巴斯蒂安故事，那都是影片结尾。这里我想说的是，导演对歌舞在电影里的设计是有缺失的。就像开头的尬舞，本意是通过这样尝试去给影片来个好开头，定个基调，但这里出现一些技术上的问题。光影在部分地方让人物看起来特别暗淡，镜头调度轨迹也不是明确目的，仅仅是跟着人物拍而已，并没有设定有心思内容。还有，米娅面试唱那首歌部分，那个旋转镜头+推拉镜头是手持摄影所完成，但推拉镜头过程出现对焦问题也不能忽视。还有，镜头摆动时候，甚至连最后巴黎段落镜头摆动都出现大面积画面模糊等问题。这些都还是技术问题。让我不解的是，第四处之后，后面大部分内容没有歌舞这种元素出现，这让歌舞处于一个尴尬态势。前天晚上听《反派影评》，主播波米也说这是一个带有歌舞元素的爱情故事，在电影类型上划分是十分尴尬的。吵架都没用歌舞方式表现，这本身就是极为尴尬的。一位友邻说，前面用歌舞是表现幻想/美好部分，后面舍弃歌舞是表现现实/残酷部分。这样解释也没错，但前面那些歌舞，除了四姐妹和高司令独唱，效果均不如人意，何况歌舞仅仅是致敬而已，像《芝加哥》那样内容结合好，又有新花样是不可求的，更别说达到超级经典的《歌厅》或是《爵士春秋》那种效果。这也说明，导演在坚持初衷同时并没有那么好的执行能力，至少他对于歌舞的使用，更多是让画面好看，或是完成他的心愿。就跟《爆裂鼓手》主角一样，有成功学捷径却又不会成为经典永存，最终沦为电影工业的一部分，难以发现属于导演的独特艺术价值。导演再次用切身经历讲述他的切身经历。LA LA LAND还有一个问题，这个是我挑刺的，就是整部作品都是二人戏，没有其他的声音。我们见到塞巴斯蒂安的姐姐，见到米娅的父母，但他们仅仅是以画面出现。塞巴斯蒂安的姐姐也就那段吐槽他梦痴的内容，其他部分就是晒结婚和婚后幸福。听友邻说，他看完剧本说塞巴斯蒂安的姐姐有很多内容是被删掉的，剧本里有一些塞姐姐幸福的内容。我猜测这就是导演想安排的，主要是为了他们二人服务，排除外界的杂音，让爱情和梦想更为符合导演预想路线发展。不过，这让我想起前阵子看的《深锁春光一院愁》（All That Heaven Allows），那就是一部跨年恋爱情片，在子女和好友们全部阻挠情况下他们俩还是彼此相爱，最后是Ron（男主角）脑震荡未苏醒，Cary（女主角）在他怀里痛哭结束。回到LA LA LAND，影片缺少外界的杂音，甚至连咖啡店店长对米娅的意见都去掉，连好姐妹的考验也忽略掉，连米娅父母的杂音、塞巴斯蒂安姐姐意见都省略掉。一切的一切都聚焦他们相爱、共同奋斗的过程，或许这是导演的理想阐述，或许这是因为原本写了这些内容但因时长等其他不可抗因素去掉。不管怎么说，这些内容的缺失，在我看来，也是一种不真实的设计。这就是LA LA LAND，特别梦想，特别玛丽苏，特别杰克苏，特别我的BGM。不管LA LA LAND有多少花痴的地方，有多少吐槽的地方，这部作品已经让我去影院三刷，这已经说明我很欣赏影片的魅力。观影过程中我经常审视青涩的自己，这种移情让我做到不能客观给这部作品一个明确评价，以上内容仅仅是个人表态。我一次次去寻找这些东西，一次次把自己推向LA LA LAND，即便使用一种逃避现实的方式，这里有我追求的东西，我每次都在视图抓住。或许，这就是电影最大的魔力。