《艺术家》解说文案_《艺术家》——影评

《艺术家》解说文案_《艺术家》——影评
法国| 比利时| 美国喜剧/剧情/爱情电影《艺术家》，于2012年上映，由米歇尔·哈扎纳维希乌斯导演，米歇尔·哈扎纳维希乌斯编剧，影片讲述了《艺术家》完全采用了传统的好莱坞叙事手法，讲述了默片时期著名男演员乔治和当时尚为群众演员佩比在偶尔的机会一见钟情，在他的推荐提携下佩比慢慢成名；与此同时，由于乔治拒绝接受有声电影即将取代无声片的事实，被电影公司解雇。他企图重新凭借一己之力，孤注一掷独自投资拍摄默片以求证明自己的艺术价值，结果不巧适逢经济大萧条时期，他的惨败让他一蹶不振，在企图自杀后又遭已成为巨星的佩比的帮助，最终两人终于团聚在一起。电影的结局是个载歌载舞的happy end。。
我还是先把话说在前面吧，片子不错，但如果不是在一个“小年”，这片子恐怕还是很难和奥斯卡最佳影片扯上关系的。　　先说好的。影片中虽然有声音当作背景，但因为没有了台词这么一项需要琢磨的东西，所以整片看下来用不着任何停顿，非常的流畅自然，发展也完全合情合理。让·杜雅尔丹也绝对浪费虚名，表演上真挺有魅力的，小狗狗也绝对大亮，虽然它并不是我喜欢的那个品种哈。总之喽，完全有资格作为一部值得看的影片。　　再说其他的，之所以看这个片子用不着停顿就是因为情节上太过简单和老套了，很容易猜到情节的走向，看的过程中真的没什么新鲜感。再有，它被追捧很大的程度上也是因为在一个浮躁的技术泛滥的，动不动就投资多少个亿，来个３、４、５D的年代里，太多的电影已经没有了好莱坞黄金时代那种以情节抓人以对白取人的元素了，只剩下以明星勾人这么一项了，明星加上视觉效果然后随便套进一个故事里就大卖，没意思，真的！《艺术家》在这时以最简单的方式出现，只可能两个结果，极端的被捧或极端的被骂，几乎没有中庸之路，但至少人家拍出了诚意，在某电影公司还在哀叹哈利·波特没了用什么挣钱的时候，人家用这个来说电影是文化标识是思想传承，不是为了随便捣鼓点什么就圈钱的，仅这一点就应该受到大大的尊重。之后以善于思考更加偏向艺术的欧洲电影届开始，此片被作为了对抗这个商业时代最好的样本，然后的然后，大家都看到了，就现在这样了。在一个小年里给它一堆奖项甚至包括一个奥斯卡又怎么了呢，反正今年整体的实力本就不强，用它来给整个电影届“停顿”一下，反正之后日子该怎么过还是怎么过，追技术的风还是会越刮越厉害，对大家来说只这一晚，有何不可？　　当然我对《艺术家》比较无动于衷，还有其他的原因。首先我个人太常看老片子，虽然默片极少涉及，但是我绝对的很旧，用不着再“怀旧”。再有对白这个东西，对于我来讲还是太重要了，我最喜欢的无论是弗兰克·卡普拉的童话还是比利·怀尔德的黑色，都有太多精妙的台词，所以所以的说。　　说了不少了，好像总是在挑人家的毛病。毕竟它在当下作为伟大时代的追思被捧一下无可厚非，它在当下是“新鲜”的！但别管再有多少致敬的成分，多少消费大众怀旧心理的成分，仔细拨开所有的光环，它不过就是一个已经被拍烂拍滥的爱情故事，仅仅是背景不同，仅仅是表现形式不同，而且结尾还仓促到让人无语，就算现在最普通的爱情片最后一吻定情，有时候你还会小感动那么一下呢，这结尾只是让我发现了，原来这哥们会说话。这放在好莱坞黄金时代，也会是平平之做吧，大概。　　最后说一句吧，90年以后的黑白片不多，随便说几部吧，斯皮尔伯格的《辛德勒的名单》、科恩兄弟的《缺席的人》、索德伯格的《卡夫卡》，然后我想表达什么？这年头，没两把刷子的人谁敢随随便便拍黑白片啊，何况还来个准“默”的。所以哈，虽然我对这片子并不钟情，但我绝对认为它值得一看，并且绝不反对它以它的方法来个奥斯卡，话说尽管我觉得10年之后人们会把这届和这部片子都归为奥斯卡历史上较差的那拨，会给它打上一个“仅因为触动了大家老旧的那根筋所以拿了小金人……”的标签。