《大河唱》解说文案_《大河唱》：黄河流域非遗人的另一种“活法”

《大河唱》解说文案_《大河唱》：黄河流域非遗人的另一种“活法”
中国纪录片/音乐电影《大河唱》，于2019年上映，由柯永权 杨植淳 导演，编剧，影片讲述了音乐纪录电影《大河唱》拍摄历时700天，从源头无人区到入海口，跨越70万平方公里黄河全境， 0距离跟踪、 360度纪录民族音乐家苏阳和影响他的 “秦腔、皮影、陕北说书、花儿” 4个音乐母体和4个性格、生活境遇各异的民间艺人，旨在通过5个人的故事，书写13亿人的共同命运。。
音乐电影《大河唱》如约而至，历时3年的拍摄，跨越了七十万公里的行程，只为记录那些用音乐表达自己生活态度的百味人生。一位从黄河边走出来的当代艺术家与四位固守土地的民间艺人，既有一脉相承的文化渊源，又有着在当下这个时代不同的选择和经历，同样是对传统文化的一种传承和发展，观众可以从他们的不同“活法”里感受到对艺术的炙热追求和对生存现状的不同表达。​很多人认识艺术家苏阳（快手ID suyangmusic），是因为他将自己的摇滚和传统的“花儿”融合在一起，创造了属于自己个性张扬的音乐，这种音乐不仅将他推上了各大音乐节，同样也让观众领略到另一种风情。对音乐的追求和热爱，也让他认识到“根”的无限生命力，也正是心怀这样一种尊敬，才让我们感受到他最丰富而又充满狂想的激动演绎。他将“花儿”带上了全世界，同样也将自己的内心扎进了这片黄土地，追求诗与歌的源头，用民族摇滚的方式表达出对于生命的敬仰和热爱，每一首听起来都这么的热血。​说书人刘世凯（快手ID LSK18309661196）、花儿歌手马风山（快手ID mfs18169178040）、百年皮影班班主魏宗富（快手ID 835521006）、民营秦腔剧团团长张进来，四种民间音乐形式，都属于非物质文化遗产，而他们身为非遗人，都用自己的生命来传承，每个人都会遇到各种各样的困难，但还好，他们都在用心的坚持。归结起来，无非就是因为热爱。刘世凯无论何时何地，张口就来，这是说书人必备的技能，同样，他也用快手直播的方式，将这种非遗文化通过网络，让更多的人听到，展现给了全世界。非遗文化需要传承，非遗人需要生存，两者之间的碰撞，形成了一种当下特有的文化现象，那就是不能饿着肚子去聊传承，还好，因为快手短视频和快手直播的出现，给他们提供了另一种“活法”，不仅补贴了自己的生活，同样也用一种与时俱进的方式传承着非物质文化遗产，让身处在不同的人们，都可以听到最为传统的三弦。​马风山喜欢花儿，面对广阔无垠的高原，他愿意哼唱出自己的人生态度，但这种表达，不仅引来了争议不断，还影响到了他的生活。但是，因为热爱，所以才无惧无畏，他把花儿当成了自己生命的一个重要组成部分，所以我们才能看到他唱起花儿时的满脸自信。魏宗富带着他的皮影走进了上海，也悄悄的进行着改变，不想看到百年皮影落寞，而是想方设法竭尽全力去改变，非遗人的使命，无非就是如此，既要有坚守，也要跟上时代的步伐才对。张进来团长，用两件小事展现了自己的人品，一是明明可以扣三天钱的，他还是全额发放，二是希望对方给自己找人，但不接受从别的剧团挖。这足矣让我们看到他的最真实想法，希望自己的秦腔剧团能够坚持下去，也希望看到更多的秦腔剧团发展的越来越好。有责任，也有担当，有压力，也对未来充满了希望。​当我们离未来越近，故乡离我们就越远。《大河唱》就像是急流中的安魂曲，银幕上的归乡路，我们在仔细聆听，认真回味的同时，也可以感受到自己内心想要的方向。影片不仅有各种传统唱段的呈现，同样也有不同音乐之间的碰撞，导演团队更是在3年的拍摄过程中，感受到了黄河流域上不少民俗（濒危）音乐人最真实的生存状态，他们除了内心的不懈坚持，同样也通过快手展现出来了生活的另一面，让粉丝们看到了最为真实的生活场景，同样也通过快手的传播，让他们的生活变得更好了起来。而快手对非遗的帮助不仅仅是靠用户本身的传播，同时快手通过自己的资源优势，活化非遗技艺，主动培育非遗带头人，通过助力彝族非遗服饰亮相中国国际时装周、全程记录非遗彝族年、走进哈密非遗刺绣、发布“快手非遗带头人计划”等创意传播事件，来助力非遗传承。​音乐之所以不朽，就是因为这是一种最为本真的表达，既有对美好的向往，也有对生活的热爱，既有现实生活感，又有加工和提炼，是一代又一代人传承下来的。时代在发展，社会在进步，同样，黄河流域非遗人也通过互联网的方式找到了另一种“活法”，不仅可以传承，同样也可以让更多的人看到，既改变了生活状态，也丰富了艺术人生。