《大上海》解说文案_大上海：不要相忘于江湖，还是相濡以沫吧。

《大上海》解说文案_大上海：不要相忘于江湖，还是相濡以沫吧。
中国| 中国香港动作/剧情电影《大上海》，于2012年上映，由王晶导演，王晶 文隽 编剧，影片讲述了黄晓明饰演的水果店伙计成大器，在上海投向权倾一时的巡捕房探长金寿亭旗下，任职赌场打手，被洪寿亭的妻子凌沪生慧眼赏识，造就大器迅速出人头地。成大器颇具江湖手腕，不仅敢打敢拼，还擅於各方谈判，愿意利益共享，往往能化干戈為玉帛，令他终於成為上海一代梟雄之首。 成大器少年得志，交上了上海第一美人“溢春园阿宝”，阿宝对王公巨贾都不假辞色，但对大器却一往情深，可惜她发现无论大器如何疼她宠她，她在大器的心目中永远都只能是第二位，第一位始终是青梅竹马、音讯全无的叶知秋。多年后，人到中年的成大器，已是一方之雄，声誉与地位已超越了师父洪寿亭。在上海几乎已无人匹敌，但外敌蠢动的野心与霸道，成為他的最大难题。此时，当年救他一命的茅载已成為大特务头子，野心勃勃，以权谋私，令成大器不得不计划好“杀出一条血路”。而就在这时，他竟重遇了多年不见的叶知秋，同时发现原来她已作人妇…。
我给《大上海》打4星半（满分为5颗星），我不知道王晶是不是为了这部电影下了一盘很大的棋：这么多年拍了那么那么多烂片，导致我对《大上海》的期待值为负分，我会进电影院完全是作好了充足的准备—准备在观影后狠狠吐槽、痛骂、唾骂、咒骂王晶各种糟蹋各种为了圈钱死不要脸，王天林在天有灵…对不起，王老爷子，我没有对您有任何不敬，实在是您儿子这几年和刘镇伟一起糟践了太多电影，扼杀了我们太多美好的期待与幻想，还深深地伤害了我们对香港电影黄金时期那些美好的回忆。我带着否定一切和积蓄爆发的期许走进了电影院，然后我却真的被打动了，泪眼婆娑地听完歌神的片尾曲，差点就起立鼓掌，感谢刘伟强，感谢周润发，感谢黄晓明，感谢袁泉，感谢莫小棋，感谢洪金宝，感谢吴镇宇，感谢袁立，感谢冯文娟，感谢童菲，感谢高虎……奉献了如此精彩如此感人如此让人回味悠长的电影。 出来混，迟早要还。我想，王晶这一次，确实把这些年伤害我们的、损害我们的、糟践我们的，一并还了回来。所以，上面感谢了一堆人，唯独没有感谢王晶，因为该，所以没有必要感谢！ 直接导致我不知道该怎么说，就说其中几个演员吧。 必须要先说莫小棋，年初我吐槽了《饭局也疯狂》，她竟然回复了我的微博，真是不好意思。不过不好意思归不好意思，《饭局》确实浪费了一个好的idea，如果在编剧上扎实一些，或许不会像《泰囧》那样疯狂大卖，也一定能赢得更多口碑和票房。 在《大上海》里，也许是角色本身设置得太过美好，太容易牵动观众的心，到影片结尾的时候我就直接泪奔了。莫小棋因为自身条件很容易变成一个花瓶，电影里花瓶要出彩那必须得是我们家志玲那种，再没演技哪怕表演扫大街我也爱死一万年啊！或又像《泰囧》结尾范爷如宅男女神般出现… 本来莫小棋的民国style又是一个特殊职业出身的角色，就是一个花瓶，但这个角色本身设置得有情有义并且是太过于专一唯美的有情有义，这只花瓶就脱胎了！而莫小棋的表演并没有局限于花瓶本身的脱胎光泽，在与周润发的几场对手戏里都拿出了非常有说服力的演技，当真是投入戏重，用眼神用表情用细微的肢体语言去诠释一个能让观众去相信爱情的角色。 看完电影，我只感慨说，娶妻当如阿宝。莫小棋在《大上海》里的表现实在让人又惊又喜又悲又恸。莫小棋会谦逊地说是因为发哥带得好的缘故吗？ 接下来说袁泉。袁泉在电影里的民国style太美了太美了，美到让我完全没有办法去注意她的演技。可以这么说，袁泉的每一个镜头都像定格在徕卡M9+50/1.0的准确对焦＋完美构图＋精准曝光里，各种美得让人窒息。我实在忍不住念叨了几遍 –夏雨太幸福了。 不过，本来我以为对于《大上海》里其她女演员来说，袁泉的出镜对她们来说就是一场灾难，但是无论莫小棋还是袁立，还是冯文娟和童菲，她们都展现出了别样的光彩，并没有阴影在袁泉的眩目光芒下。 袁泉在电影里有一个十分重要又很特殊的角色，袁泉表演的成功在于她的角色在戏里随时都牵动着男主角的心，她的行为举措也同样能够牵动观众的心。倘若一个角色在银幕上自己悲伤喜悦到了一个境界，台下的观众只觉得各种不解各种错愕各种莫名其妙，那…就是王晶、刘镇伟前几部糟烂片的常态了。 冯文娟和童菲在《大上海》里分别饰演袁泉和莫小棋那个角色的年轻版，一般来说这样的角色很容易就跟着N年后的字幕一起迅速被观众所遗忘。但是《大上海》通过男主角的回忆用倒叙和插叙的方式让冯文娟和童菲拥有了不菲的出镜时间。 在这些出镜时间里，冯文娟的纯真乖巧实在是让人忍不住去想一想那些年追过的女孩，想一想教室里坐在身后的她。但是最让人印象深刻的，是教堂里的枪战。那一段充满了各种刻意模仿《喋血双雄》的痕迹，甚至，甚至最让人眼前一亮的，是慌乱重冯文娟的扮相，真是像极了叶倩文！令人感动的是王晶在那一段里表现出了相当高的虔诚，没有显露出恶搞以及之前的糟践气质，反而引人回忆起所致敬的影片，尽管疑似无耻地消费了观众的回忆，但却是以保护的姿态做出来的。 童菲则展现了另一种单纯和勇敢，成大器闯荡上海滩伊始，阿宝在一定程度上填补了他的空虚。童菲把阿宝对成大器不加掩饰、勇敢但是又略带卑微的感情表现得淋漓尽致，偶尔展现的一点二劲更是徒增可爱。你会把这个角色和后面同样坐并抚摩那张椅子的成年阿宝联系在一起，如果联想到《上海滩》，很显然这就是照着方艳芸修改出来的角色。 说到了方艳芸，这里就不得不说这部电影里很多角色多多少少都存在《上海滩》里的影子，这不仅仅是指启用了两代许文强作男主角，而是很多角色的设置和命运走向，尤以成大器和阿宝的结局最为明显。 没有冯程程，步入中老年的我也固执地认为赵雅芝之后没有冯程程。 袁立带来的惊喜…这个，我印象里有两个袁立，一个是死不闭眼里的欧阳兰兰，一个是中老年耍宝铁三角清宫喜剧里的杜小月。后者，很乖，很讨喜，就不多说了；前者吗，看那剧的时候正是荷尔蒙分泌旺盛期，就觉得欧阳兰兰脖子下面挂着那对D？还是E?还是F？真是太要人老命了！！！！！ 咽下一口唾沫，还是回到《大上海》来吧。袁立在片中演中年大嫂了，呜呜呜呜，太难接受了，她在人家心里明明就是永远年轻活泼可爱的杜小月嘛！！！以及咣当咣当的欧阳兰兰！！！对不起，实在还是有点接受不了…是男人都懂的！！！ 无论有多么接受不了，袁立还是给这个角色赋予了可信度，上海滩老大的女人、新老大的师娘，还是把那个气质那个气场都表现了出来，同时又展现了更多的唏嘘与无奈。起初在海报、预告片里看到她的扮相，还觉得无论这剧能成功到哪，这一角色的失败就会把片子给全毁了。不过很明显的是，袁立的表演是添加了更多的厚重。 唯一的遗憾或许是剧情想透过离婚来增添角色的厚度，可惜离婚不离婚其实并没有给电影增添更多的内涵，反而造成了一点分裂和多余。 至于发哥和吴镇宇的表演，我觉得就是常态。常态不是贬义词，而是既然是常态，就是没有槽点可吐，要褒奖难道是要说一如既往的那么好，一如既往的那么好是怎么个好，感觉要说就扯大了也扯远了。 说说电影本身，其实《大上海》是一个大拼盘，你在电影里可以看到各种拼凑，先前提到的《喋血双雄》，那一段实在太明显，黄晓明和高虎连续开枪的样子像极了周润发和李修贤，一旁惊惶的冯文娟像极了叶倩文。中后段成大器又把出逃的机会让给了自己的初恋情人和初恋情人现在的丈夫–一个间谍，这，不是《卡萨布兰卡》吗？加上袁泉复刻鲍曼的造型–换了身旗袍，而影片的结尾更是直接copy《上海滩》…… 这种拼凑或者说模仿，全靠技巧，技巧好就是致敬或恶搞，技巧不好就是糟蹋。王晶以前干过很多糟蹋的事，甚至把自己都给糟蹋了，比如说炒馊饭的“毒螳螂”，用一次好笑，用第二次观众说哇他上次也用的这个好好笑哦，第三次就是才尽了找不到段子了就恶心了。 不过这一次《大上海》显然下了功夫，虽然借鉴模仿拼凑显示出制作方仍然在剧本上没有下功夫追求原创和创新，甚至每一个桥段都是那么俗套，观众看了开头就知道结尾，看完了电影只记得画面，但制作者们还是通过扎实的改编以及很合时宜地结合剧情“插入”，反而起到了引导观众回忆的作用。并且这样的引导回忆是一个美好的动作。而电影里的很多画面，又都充满了各种美丽，绚丽的、梦幻的、凄美的、悲伤的，伴随着iso25600的颗粒，一不小心，就真的入迷了。 电影似乎是讲述了一代枭雄的成长经历，但在我看来影片的重点是人与人之间的感情：男女之情、师徒之情、兄弟之情等等。正是把焦点对准了人与人之间的感情，才让这部电影稍稍从传统黑帮、复仇、战争类型中脱胎而出。观众会因为剧中角色的感情经历而被带动，被触动，到结尾时会由衷感慨： 不要相忘于江湖，还是相濡以沫吧。