《夜莺》解说文案_夜莺：城市移民的乡愁

《夜莺》解说文案_夜莺：城市移民的乡愁
法国| 中国剧情电影《夜莺》，于2014年上映，由费利普·弥勒导演，费利普·弥勒 丛晓编剧，影片讲述了《夜莺》讲述的是一位老人和孩子的故事。这位老人为了兑现多年前的承诺，准备带着他的夜莺结伴远行，从北京赶赴老家广西，因为儿子和儿媳忙于工作无暇兼顾，使得他不得不带上年仅8岁的孙女一同出行。伴随一只夜莺，一位老人和一个都市的小女孩，就这样开始了一场注定不平静的心灵之旅。。
作为中法合拍片，《狼图腾》因为场面宏大为人熟知，同样是中法合拍片的《夜莺》就寂寞很多，但其成色不减，也是一部佳作。要知道，去年代表中国报名奥斯卡最佳外语片的，就是《夜莺》，不是《归来》，也不是《白日焰火》、《推拿》。 相对于《天将雄狮》《白幽灵传奇》《骇客交锋》这样的合拍片，生硬地将中西方不同的元素拼接在一起，《夜莺》《狼图腾》就做的更好，导演对中国文化的熟络，使得整部电影几乎都看不出西方元素，更像是一个纯正的中国故事。好的合拍片，就应该走这样的路线，起码要让影片看起来没那么突兀，故事圆润自如，没太多夹生的东西膈应人。 其实，《夜莺》是导演费利普·弥勒“老人与孩子”三部曲（或者动物三部曲）之中的第二部，第一部是备受好评的《蝴蝶》。这两部片子的故事框架甚至都差不多，都是一老一少，远离都市，在原野之上，从最初的隔阂到最后的亲密无间。过程充满了曲折，有幽默也有心酸，但满满都是爱，让人感到格外温馨。 相对而言，《蝴蝶》讲诉的是都市人群之间的普通隔阂状态，孤寡的老人以及半遗弃状态的孩子之间，构成整个社会的两端。他们在疏离于都市之后，在广袤的原野中，以返璞归真的人性相互坦然相对，最终消除了沟通障碍，将紧闭的心门打开，让内在的爱充分释放出来。整个电影就是在讲述这样的一个过程。《夜莺》也有着类似的结构与元素，但远不是简单复制，而是根植于中国的文化之中，表现出了新的意境来。 《蝴蝶》中的老人与孩子都处于成熟的社会形态中。从老人的角度讲，法国老头朱利安是自我内心封闭的老人，而《夜莺》中的老头“李保田”则是一位从乡村移居城市的第一代移民，是中国城市化的产物。他从农民变成了城里人，身上依然保留着乡村的气息，然后看着第二代的儿子变成城里人，尽管儿子还有一点农村的记忆，但已经变得淡化，到了第三代的孙女身上，就已经彻底城市化了，对乡村完全隔阂。而故事的冲突，就是第一代乡村移民与第二代第三代之间的代际冲突。尤其是第二代的儿子，不再愿意让第一代老农与第三代之间有太多的联系，他想要的是斩断孩子身上的乡土气，免受老一代。于是，少有接触的第一代与第三代之间，就形成了巨大的代沟，也存在着巨大的交流障碍。直到有一天，老人要返乡为去世的妻子的圆坟，并完成她的遗愿，而恰好暑假中孩子缺人照料，不得不与老人在一起，并跟着回乡。于是，一老一少徘徊于乡间的土壤之中，并以一只夜莺为契机，从冲突到相知相亲，将代沟抛在原野之上。 尽管，这个故事是一个中国故事，但实际上具有很大的普世性。如果将“李保田”置换成法国的北非移民，或者美国南部的墨西哥移民，都可以讲得通。因为中国的地域辽阔，不同的省份之间的人口流动，就达得到上述国家人口移民的效果，而且中国的城乡差别，也如同上述国家之间的贫富差距。费利普·弥勒自己都表示，这部片子表达的主题是普世性的，并非中国文化独特的现象。但弥勒还是将整个故事讲得非常中国化，尤其是将中国的城乡差别、现代化的进程、城市化的扩张、农民变城市人的变化，都展现的相当充分。 尤其是以“李保田”的视角看上去，他身上的那种第一代乡村移民的尴尬身份，就让人无限感慨。从乡村搬到城市之中，一方面享受到大城市生活带来的便利，另一方面则感到深深的孤独，那种再也回不去故土的乡愁，还有割不断的对旧时人物的眷恋，都无时无刻不再折磨着自己。在城市已经有了自己的家，但感觉上这又分明不是自己的家，真正的家还一直都在乡土之中矗立着，可是又回不去，无以还乡，游离与乡村与城市之间，孤独无依，这种感情是复杂的，难以名状，又盘旋在心，挥之不去。 这种乡愁，对于第一代移民来说，唯有自己知道，即便是自己最亲近的孩子，也不能够懂得。代际隔阂，知识结构的不同，使得不同时代人的沟通成本大大增加，增添了交流的障碍。针对这一点，弥勒也没有提供有效的办法来。他只是让人卸下都市的面具，回到原野之中，将所有的包袱都摘下，让一切都返璞归真，彼此以赤子之心，坦诚相待，在沟通成本近乎为零的状态下去交流，然后一切都变得容易起来。其实，这种设置在现实之中，几乎不存在实现的可能性，也缺乏有效的可实操性。因此，这片带给人以感动，但并不能足够震撼人，是以不能传得更远，慢慢的就被人遗忘了。 反倒是《蝴蝶》，因为故事更纯粹，反倒是更讨人喜爱，成为了一个不大不小的经典，让人百看不厌。