《布鲁克林》解说文案_《有父母在的地方，才是家》

《布鲁克林》解说文案_《有父母在的地方，才是家》
英国| 加拿大| 爱尔兰剧情/爱情电影《布鲁克林》，于2015年上映，由约翰·克劳利导演，尼克·霍恩比 科尔姆·托宾编剧，影片讲述了《布鲁克林》讲述了罗南饰演的爱尔兰姑娘在上世纪50年代来到纽约，希望可以创出一片天地，在这里她需要在纽约的大城美梦与爱尔兰的小镇生活，酒馆老板吉姆和意大利裔水管工托尼之间做出抉择。。
——伴随着缓缓地歌声连接着大洋的彼岸，一幅爱尔兰移民美国的“故事画卷”徐徐展开，爱尔兰的女孩在布鲁克林收获爱情。这部冲奥力作《布鲁克林》改编自爱尔兰作家科尔姆·托宾的同名小说，曾在今年1月圣丹斯电影节刚短暂亮相就博得满堂彩。影片主打上世纪50年代纽约的复古风情，全片波澜不惊的老派故事和手法下却有着异常温暖和优雅的内核，对于乡愁以及自由新生活间矛盾的刻画更是是细腻又动人；由小见大立意深刻讲第一代移民面对新旧世界的心路挣扎，前半段把乡愁表达得细腻动人，每一个情节都泪眼朦胧，很工整又很有细节中的感同身受。西尔莎·罗南饰演的爱尔兰姑娘漂泊异国，在这里，她需要在纽约的大城美梦，与爱尔兰的小镇生活、酒馆老板吉姆和意大利裔水管工托尼之间做出抉择，忐忑、不安、犹豫，想找个依靠，却放不下家乡的复杂情绪被罗南演绎的炉火纯青。摄影、服装、布景的年代感营造的极其契合；情感处理细腻、温暖、真挚，故事配合着一些小幽默发展流畅自然，每个构图、每场对话极其精致，而且越回味越有味道，如此细腻走心感人，那种飘泊不定、从不适应到适应到抉择、对大城市的向往与对故乡的留恋大多人都有共鸣。曾指导《男孩A》而扬名的爱尔兰导演约翰·克劳利技法成熟，情绪渲染到位，移民的最大困难、恐惧和喜悦都精准的捕捉到了，尽管影片本身格局很小，但拥有广大时代背景和代表性，聚焦女主角移民纽约的心理历程，没有刻意升华，完全以情动人。延绵不绝的别离与乡愁，其中的彷徨与迷失，也许慢镜特写的渲染手段略显做作，但相信每个与女主类似怀揣梦想，漂泊他乡的人都感同身受。唯一的不足就是缺少惊喜，转折部分剧本设计有些瑕疵，给人有点头重脚轻，好在最后转了回来，没停留在出轨的爱情，而是大城市的梦想。总之无论如何，“离家漂泊”的主题极其与现当代各国年轻人的生存状态比较贴合。《布鲁克林》依然是一部优秀的佳片，已然可以稳稳地拿到了奥斯卡提名。——在这个超级英雄独霸的时代，这部《布鲁克林》就像是一部强有力的老式浪漫戏剧史，被巧妙地装在一个移民故事的框架中，既富有历史感的同时还饱含深情，又注入了令人疼痛的真诚，以及深思沉淀的永恒。在这个工作室曾经专攻过的领域内，《布鲁克林》再次填补了这块空白，它以一部受热捧的畅销小说为蓝本，讲述了一个柔和细腻、催人泪下的老套故事，却几乎让人无法抗拒。即便不是作为一个移民后裔的孩子，我也能感觉到，自己的心弦被触动了。所以本片品味极佳的经典之作，这部庄严华美的浪漫主义戏剧，被变迁着的时间、地点和社会风物，刻上了深深的烙印。《布鲁克林》确实是一部典范之作，它向人们证明了，一部电影，可以兼具内心的温暖和坚定的信念，可以兼备'老式'和鲜活。它是当下电影中，新-老结合的完美杰作。PS.小厅放映，就三排，满场银发，颇为壮观，一群一代移民哭得稀里哗啦。遗憾的是美国院线基本没有英文字幕，爱尔兰口音对话自己每次只能听懂一部分，很多幽默点看的其他观众很逗，我很尴尬，陪我一同的华籍朋友父母共鸣太多基本从头哭到尾．．．影片结束的时候竟然全场鼓掌。。。——我家有女初长成！好莱坞的童星们成长的速度真是让影迷颇为惊叹！尽管大多数例子都是，小时候越是人见人爱的童星，长大之后沉寂的也越快，但是也有像西尔莎·罗南这样的少数例外，今年刚满21岁的西尔莎·罗南已经开始走演技派熟女路线，西尔莎·罗南通过这部《布鲁克林》已经证明注定是为表演而生，无论他们的演艺生涯，还是影迷构成，都能从8岁横跨到80岁。西尔莎·罗南就当属此列。她有着无邪的笑容，伶俐的个性，率真而真诚的表演，简直是全球优质萝莉的代表。没错，罗南长大了演技仍旧令人惊叹，可以说是她构起整部电影。相信导演也和观众一样爱她浅蓝色的眼睛、吹弹可破的细腻肌肤、白藕一样的胳膊、丰盈的体态极其迷人；在特意拉长的特写凝视下，真的会被情绪带走。抛开外在更为重要的是年仅21岁的西尔莎·罗南的表演异常突出，再次展现出了超越同辈人的成熟演技，比詹妮弗·劳伦斯更为惊人的演技撑起整部影片，她既有着高于其年龄的成熟与智慧，又展现出性感柔软的一面，让这部剧情上波澜不惊的电影，有着太多细腻动人的光彩，很有希望冲击2016年奥斯卡影后的桂冠；浓浓的思乡之情，同时困惑不安、摇摆不定，其实西尔莎·罗南就是全世界那些离开故乡的移民者的一个缩影，通过个人情感的表达，她集中代表了这一群体的心声，一言以蔽之。 ——观看《布鲁克林》时是一次低调内敛的视听享受。的确——“有父母在的地方，才是家。”