《红鹰侠》解说文案_阿Kim观影：泰国电影，随《红鹰》展翅腾飞

《红鹰侠》解说文案_阿Kim观影：泰国电影，随《红鹰》展翅腾飞
泰国动作/惊悚/科幻电影《红鹰侠》，于2012年上映，由韦西·沙赞那庭导演，韦西·沙赞那庭编剧，影片讲述了2016年，曼谷市已成为名扬全球的罪恶之都，各种黑帮势力在这里集结，犯罪分子横行于世。暴力事件已失去控制，政府急于建立核电站的消息更是令恐怖的气氛在居民和环保者中蔓延。 就在如此绝望之时，英雄出现了。他 是一位面带红鹰面具武艺高超的人物，他与各类无耻政客和犯罪行为抗争，保护无辜百姓免受恶人伤害。谁都不知道他的真实身份。每次惩恶之后，他都只留下一个象征身份的名片：“红鹰侠”。 与此同时，红鹰侠也成为了黑恶势力的眼中钉与被追杀的对象。一个犯罪集团找来了杀手“黑恶魔”要将神秘的红鹰侠置于死地。腹背受敌的红鹰侠将面临危机，这不仅决定着他自己的命运，更事关整个国家的命运。。
个人对泰国电影的印象，源自《轮回》和《拳霸》。　　近十年来，这种狭隘的印象根深蒂固，仿佛泰国电影不是恐怖片就是功夫片，而且都甩不掉粗制滥造的帽子。　　然而，这份文化成见，竟然在一夜之间被《红鹰》彻底颠覆。　　　　第一章：红鹰起源　　　　在上世纪的1956年，泰国作家Sek Dusit推出“红鹰”系列小说，首部曲包括6卷，均以故事主题命名，分别叫《红鹰》、《龙爪》、《黑玫瑰》、《野蛮之战》、《死亡怒吼》和《白龙》。　　该系列大受欢迎，于是Sek Dusit很快就推出第二部“红鹰”系列，这回共有10卷。　　从此“红鹰”畅销得一塌糊涂，《战神（1958）》、《黑魔鬼（1959）》、《死亡天使（1961）》和《萨明克拉（1961）》接踵而至。　　　　1959年，第一部“红鹰”电影闪亮登场，不但让小说里的传奇在大荧幕上延续，也让红鹰的扮演者Mitr Chaibancha一炮走红。　　在1962至1970年间，Mitr Chaibancha又陆续出演6部“红鹰”系列电影。　　然而在1970年10月，最新一部“红鹰”作品《金鹰》的杀青之日，Mitr Chaibancha却意外从直升机上坠落。　　这位泰国影坛巨星，与荧幕上的超级英雄“红鹰”，不期而遇的同生共死……　　　　所幸的是，在40年后的今天，泰国导演韦西·沙赞那庭终于将“红鹰”重新搬上大荧幕。　　这位从小伴着“红鹰”长大的老男孩，借助现代电影特技，让蒙面英雄“红鹰”彻底复活。　　这部翻拍电影包含1400个CG镜头，是泰国影史之最，也是首部引入动作捕捉技术的泰国电影，力求让红鹰与黑魔鬼的战斗场面更为扣人心弦。　　　　第二章：红鹰展翅　　　　看《红鹰》的动机单纯得很，仅仅是因为这几张影片截图而已。　　瞧这影片画质，瞧这映像风格，瞧这暗光表现，怎么可能是一部泰国电影？反正我是不信的！　　在这份带有文化成见的好奇心驱使下，Kim忐忑的按下播放键。　　　　　　《红鹰》以2013年的曼谷市容开画，第一场是40秒的街拍段落。　　有意思的是，这一场的画面上既没有常见的卡司字幕也没有任何主题性元素，而且第二场就接春蓬府（府，泰国一级行政区）的核电站演讲，难道第一场是出来打酱油的？　　其实，奥妙就在这些公路旁的广告牌上，注意看噢，《红鹰》的七大赞助商，在这40秒里就出现了六个大广告。　　由此可见，“植入广告”已经成为泰国电影重要的营销手段，起码那1400个CG特效的投资是有着落滴。　　当然在后续段落中，还会有七大赞助商的软广告，例如：罗马买饮料（影片36"）、红鹰的铃木摩托车等等。　　　　　　在春蓬府的竞选演讲之后，是影片的第三场，一段社会话题的电视辩论与现实社会阴暗面的平行剪辑。　　通过评论家的言辞，不但举重若轻的揭开种种社会问题，而且干净利落的带出传说中的红鹰。　　不能不说红鹰的处女秀非常的TDK，与《黑暗骑士》里蝙蝠侠的登场方式如出一辙。　　但红鹰普一出手，就与蝙蝠侠同归却殊途，红鹰不但使枪，而且必见血光。　　　　第三章：红鹰突袭　　　　坊间普遍认为，《红鹰》并没有太多新意，只不过是好莱坞例牌式的超级英雄题材。　　然而值得注意的是，这里的“只不过”说起来还真有点底气不足。　　别说是好莱坞例牌式，就连像样一点的超级英雄题材，也不曾在内地电影中出现过。　　毫不客气的说，超级英雄题材是亚洲电影的软肋，除日本一枝独秀和香港偶有涉猎之外，其他地区几乎空白。　　更何况《红鹰》并不是简陋的山寨货色，而是名副其实的好莱坞水准佳作！　　　　首先在人物设定上，主角红鹰有别于以往“高大全”的英雄形象，而是一位以暴制暴的法外执法者。　　基于对政府的不信任以及个人的仇恨心，红鹰无视法纪，坚持以暴力手段对抗邪恶势力，甚至与警方形成对抗。　　但在冷酷的面具之下，红鹰依然保持着一颗赤诚之心，无论是罗马对瓦莎娜的情愫，还是罗马与恰特的情谊，都为人物弧留下更多的变化空间。　　可以想象得到，下一部《红鹰》里，罗马的人物弧线会有戏剧性的良性发展。　　　　其次在势力对抗上，《红鹰》巧妙的设置了六股势力，三正三邪，错落有致。　　正义方有：红鹰（罗马）、恰特、瓦莎娜；邪恶方有：麦特里集团、黑魔鬼（辛中士）、总理（政府）。　　　　　　有意思的是，六股势力并非简单的“三对三”或“车轮战”模式，而是有机结合纵横交错，令影片的对抗性几何扩张，精彩非凡。　　其中双向冲突包括：瓦莎娜与总理的政治分歧、恰特与红鹰的猫鼠游戏、麦特里与红鹰的势不两立、麦特里与总理的貌合神离。　　还有单向冲突包括：黑魔鬼对红鹰的仇恨、恰特对腐败政府的蔑视、红鹰对总理的杀机、辛中士对恰特的背叛。　　　　在《红鹰》首部曲中，之所以正邪双方僵持不下，其中一个重要的原因就是，正义势力各自为战且存在内耗，并没有形成团结一致的正义联盟。　　那么在续集当中，随着红鹰与罗马两种人格的和谐统一，随着正义势力的万众一心，麦特里集团的覆灭绝不会是“剧情需要”，而是水到渠成顺理成章。　　　　其三在动作设计上，《红鹰》彻底摆脱“泰拳无敌”的低级趣味，不但让红鹰舞刀弄枪，而且大胆采用国际通行的军事格斗取代以往自恋的泰拳表演。　　尽管在动作的细节设计和场面调度上，《红鹰》稍逊香港顶尖军事格斗大师（例如：董玮、甄子丹、李忠志）一筹，但也已达到较高的水准，特别是摈弃泰拳所长转走国际化路线的勇气难能可贵。　　从此泰国动作片不再是泰拳满天飞，从此泰国动作片不再是只有托尼贾，懂得破旧立新的文化产业，必然有朝阳无限的明天。　　　　最后在视觉特效上，不能不令人刮目相看，这哪里是泰国电影，简直是亚洲顶尖特效。　　除个别CG画质略差外，《红鹰》中所有特效场面都制作得很扎实，尤其是红鹰与黑魔鬼的大荧幕之战与电梯之战，背景纹理的渲染效果非常逼真。　　回想一下《让子弹飞》的开场戏，那段“火车跳水”的特效，实在让哥大跌眼镜，还好配的树脂镜片。　　　　第四章：红鹰翱翔　　　　作为超级英雄题材，绝不能缺少点睛的元素，那就是“道具”，俗称装备。　　在超级英雄的世界里，“道具”有两个重要功能：　　在戏里，道具是超级英雄标志性的符号，也是区别于其他超级英雄的特征。例如：蝙蝠侠的战车、蜘蛛侠的吐丝、超人的斗篷、钢铁侠的盔甲。可以说没有标志性的道具，就不算塑造成功的超级英雄。　　在戏外，道具是电影周边主要的素材来源，也是超级英雄价值链进一步延伸的重要手段。可以说电影周边的繁荣度，恰恰反映出电影产业的成熟度，因为电影的艺术价值绝不止于大荧幕。　　　　《红鹰》中一共出现八个“道具”元素，在同类型影片中，道具数量算是不少。　　其中，红鹰的“红鹰枪”与黑魔鬼的“AK47”代表性不强，可以略去。　　余下的六种道具，分别是：　　　　1、红鹰面具：红鹰的面具通常以侧光方式照明，象征红鹰亦正亦邪的轻微分裂人格。　　　　　　2、红鹰摩托：全片最高最大的广告，铃木B-King同款摩托车。　　　　　　3、红鹰剑：全片最亮眼的道具元素，也是全球最in的伸缩剑，推荐公园里练剑的叔叔阿姨们人手一把。　　　　　　4、红鹰匕首：全片最委屈的道具元素，除了把照片上的总理划破相，有生之年滴血未进。　　　　　　5、黑魔面具：黑魔鬼的面具，不但可以抵抗致命一击，还用来掩饰身份。　　　　　　6、黑魔剑：黑魔鬼的凶器，吹毛断发攻守兼备。　　　　　　最后再来张全家福，咔嚓！周边产品呼之欲出有木有，模型、人偶、对战场景……　　　　　　第末章：红鹰在哪里？　　　　正所谓“红鹰虽小五脏俱全”，展翅的红鹰已经折射出泰国电影产业的腾飞架势。　　然而扪心自问，我们（内地电影）的红鹰又在哪里？　　　　我们的超级英雄，难道只能是远离现实的《通天帝国》？　　我们的电影周边，难道只能是喜羊羊玩具公仔？　　我们的视觉特效，难道只能依赖外来团队？　　　　中国电影，你还好吗？中国电影，请正视隔壁那只展开双翅的红鹰！